Състояние на творчеството. Митове за креативността, които се оказаха неверни, но все още тровят живота ни Креативността не е проблем, решаването на проблеми не е креативност

Неврологията рисува сложна картина на творчеството. Сега учените разбират, че природата на креативността е много по-сложна от разликите в дясната или лявата ориентация на мозъка (ляво полукълбо = рационално и аналитично, дясно = творческо и емоционално). Всъщност се смята, че творчеството включва редица когнитивни процеси, невронни импулси и емоции и ние все още нямаме пълно разбиране за това как работи творческият ум.

От психологическа гледна точка творческите типове личности са трудни за дефиниране. Те са сложни, парадоксални и са склонни да избягват рутината. И това не е просто стереотип за „измъчен художник“. Изследванията показват, че креативността включва взаимодействието на много личностни черти, поведение и социални влияния в един човек.

« Всъщност креативните хора по-трудно се разпознават, защото са по-сложни от некреативните хора“ Скот Бари Кауфман, психолог от Нюйоркския университет, който е прекарал години в изследване на творчеството, каза пред Huffington Post. " Кое е най-парадоксалното в един креативен човек... тези хора имат по-хаотичен ум».

Няма „типичен“ портрет на творческа личност, но има характерни черти в поведението на творческите хора. Ето 18 точки, които са характерни за тях.

Те мечтаят

Творческите хора са мечтатели, въпреки че техните учители може да са ви казали, че мечтаенето е загуба на време.
Кауфман и психологът Ребека Л. Макмилан, които са съавтори на статия, наречена „ Ода за позитивното творческо мечтание“, вярвайте, че скитането на ума може да помогне в процеса „творческа инкубация" И, разбира се, мнозина знаят от опит, че най-добрите идеи ни идват, когато психически сме на съвсем различно място.

Невролозите са открили, че въображението включва същите мозъчни процеси, свързани с фантазията и творчеството.

Те забелязват всичко

Творческият човек вижда възможности навсякъде и постоянно поглъща информация, която се превръща в храна за творческо себеизразяване. Както често се цитира Хенри Джеймс, писател е този, от когото "нищо не убягва".

Джоан Дидион винаги носеше тетрадка със себе си и каза, че е записвала наблюдения за хора и събития, които в крайна сметка са й помогнали да разбере по-добре сложността и противоречията на собствения си ум.

Те имат собствено работно време

Много велики майстори признават, че създават най-добрите си творби или много рано сутрин, или късно вечер. Владимир Набоков започва да пише веднага щом се събуди в 6 или 7 сутринта, а Франк Лойд Райт си създава навик да се събужда в 3 или 4 сутринта и да работи няколко часа, преди да се върне в леглото. Хората с висок творчески потенциал не се придържат към стандартен дневен режим.

Те намират време за уединение

« За да сте отворени за творчество, трябва да имате способността да използвате самотата конструктивно. Трябва да преодолеем страха от самотата", пише американският екзистенциален психолог Роло Мей.

Художниците и творците често са стереотипизирани като самотници, докато всъщност може да не са. Самотата може да бъде ключът към създаването на най-добрата ви работа. Кауфман свързва това с въображението – трябва да си дадем време просто да мечтаем.

« Трябва да се свържете с вътрешния си глас, за да можете да изразите себе си. Трудно е да чуете вътрешния си творчески глас, ако... не сте във връзка със себе си и не отразявате себе си.", той казва.

Те „смилат“ житейските пречки

Много от най-емблематичните истории и песни на всички времена са създадени от сърцераздирателна болка. Проблемите често стават катализатор за създаването на изключителни произведения. В психологията това се нарича посттравматичен растеж, което предполага, че хората са в състояние да използват своите трудности и травми от ранния си живот за значителен творчески растеж. Изследователите са установили, че травмата може да помогне на човек да успее в междуличностните отношения, удовлетворението от живота, повишената духовност, личната сила и откриването на нови възможности.

Те търсят нови преживявания

Креативните хора обичат да изпитват нови впечатления, усещания и състояния на ума, а това е важен предопределящ фактор за творческите резултати.

« Отвореността към нови преживявания е най-силният показател за творчески постижения“, казва Кауфман. " Тук има много различни взаимосвързани аспекти: интелектуално любопитство, търсене на усещания, отвореност към емоциите и въображението. А всички заедно – това е двигателят за познание и опознаване на света, както вътрешен, така и външен.”.

Те се провалят

Твърдостта е почти необходимо качество за творчески успех, казва Кауфман. Провалът често очаква креативен човек поне няколко пъти, но креативните - поне успешните - се научават да не са тъжни за това.

„Креативните хора се провалят, но истински добрите хора се провалят често.“, пише Стивън Котлър във Forbes в пасаж за творческия гений на Айнщайн.

Те задават важни въпроси

Творческите хора са ненаситно любопитни. Те са склонни да предпочитат да изследват живота и дори когато пораснат, те запазват интереса на откривател. Чрез активни разговори или индивидуална умствена рефлексия, творците постоянно си задават много въпроси, докато гледат на света.

Те гледат хората

Естествената наблюдателност и интересът към живота на другите хора понякога помагат за генерирането на най-добрите идеи.

« Марсел Пруст прекарва почти целия си живот в наблюдение на хората, записва наблюденията си и това намира отдушник в книгите му.", казва Кауфман. „За много писатели наблюдението на хората е много важно...“

Те поемат рискове

Част от творчеството изисква поемане на рискове и много успешни творци поемат рискове в различни аспекти от живота си.

« Съществува дълбока и значима връзка между поемането на риск и креативността, която често се пренебрегва.“, пише Стивън Котлър във Forbes. " Творчеството е актът на създаване на нещо от нищото. Това изисква публикуване на това, което първоначално е съществувало само във въображението. Това занимание не е за плахите. Загубено време, опетнена репутация, пропилени пари... Всичко това са странични ефекти, когато креативността се обърка».

Те виждат всичко в живота като възможност за себеизразяване.

Ницше вярва, че животът и светът трябва да се разглеждат като произведение на изкуството. Творческите личности непрекъснато търсят възможности за себеизява в ежедневието.

« Творческото изразяване е себеизразяване. Творчеството не е нищо повече от личен израз на вашите нужди, желания и уникалност.", казва Кауфман.

Те следват истинската си страст

Творческите хора са склонни да бъдат вътрешно мотивирани. Това означава, че те действат въз основа на някакво вътрешно желание, а не на желание за външна награда или признание.

Психолозите казват, че креативните хора се стимулират от вълнуващи дейности, което е знак за вътрешна мотивация. Изследванията показват, че простото мислене за собствените ви причини да правите нещо може да бъде достатъчно стимулиращо, за да повиши креативността.

Те надхвърлят собствените си умове

Кауфман твърди, че способността да мечтаем все още е необходима, за да ни помогне да преминем отвъд обичайната си визия и да изследваме други начини на мислене, които могат да бъдат важен актив за творчеството.

« Мечтането се развива, за да ни позволи да се освободим от настоящето.“, казва Кауфман. " Мозъчната мрежа, свързана с мечтанието, е мозъчната мрежа, свързана с теорията на ума. Харесва ми да го наричам „мрежа на въображението“ – позволява ви да си представите себе си в бъдещето, както и да си представите мислите на други хора.“.

Губят представа за времето

Творческите личности може да открият, че когато пишат, танцуват, рисуват или изразяват себе си по друг начин, те намират себе си „ в състояние на поток”, което им помага да творят на най-високо ниво. Това е умствено състояние, при което човек излиза отвъд съзнателната мисъл, за да постигне състояние на повишена концентрация и спокойствие. Тогава той практически не е изложен нито на вътрешни, нито на външни стимули, които могат да попречат на дейността му.

намираш себе си" в състояние на поток„Когато правиш нещо, което наистина харесваш и което те кара да се чувстваш добре.

Те се обграждат с красота

Създателите, като правило, имат отличен вкус и обичат да бъдат в красива среда.

Проучване, публикувано наскоро в списанието Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts, установи, че музикантите, включително музикални учители и солисти, демонстрират висока чувствителност и възприемчивост към артистичната красота.

ТВОРЧЕСТВОТО Е СЪСТОЯНИЕ НА СЪЗНАНИЕТО.

Творчеството е много парадоксално състояние на съзнанието и битието. Това е действие чрез недействие. Това означава да позволите на нещо да се случи чрез вас. Това не е правене, това е позволяване.

Един поет е много по-близо до Бога от един богослов, един танцьор е много по-близо. Философът е най-отдалечен от всички, защото колкото повече мислиш, толкова по-дебела е стената, която те отделя от цялото. Колкото повече мислиш, толкова повече си. Това не е нищо повече от всички мисли, събрани от миналото. Когато теб те няма, Бог е там. Това е творчество.

Творчеството просто означава, че сте в пълна релаксация. Това не означава бездействие, това означава релаксация - защото от релаксацията се ражда голямо действие. Но това няма да е ваша работа, вие ще бъдете само водач.

А човек, който не е креативен, само умира, това е всичко. Няма дълбочина в живота му. Животът му още не е живот, а само предговор; книгата на живота му още не е започнала. Роди се, вярно, но още не е жив.

Вие създавате дете - това не е творчество. Ти ще умреш, детето ще остане, животът ще продължи. Но не е достатъчно да продължите, ако не започнете да надминавате себе си - а трансцендентността се случва само когато нещо отвъдното влезе в контакт с вас.

Квинтесенцията на мъдростта е да действаш в хармония с природата. Това е посланието на всички велики мистици: Лао Дзъ, Буда, Бахаудин, Сосан, Санай - да действаме в хармония с природата. Животните действат несъзнателно в хармония с природата. Човек трябва да действа съзнателно в хармония с природата, защото човек има съзнание. Човек може да избере да не действа в хармония с природата, оттук и неговата голяма отговорност.

Човек носи отговорност. Само човек носи отговорност и това е неговата слава. Никое друго животно не носи отговорност - то просто действа в хармония, невъзможно е да се изгуби. Едно животно не може да се изгуби; все още не може да се сбърка. Още няма съзнание. Действа така, както вие действате в дълбок сън.

В дълбокия сън вие също изпадате в хармония с природата. Ето защо дълбокият сън е толкова освежаващ и релаксиращ. Само няколко минути дълбок сън и вие отново сте толкова свежи и млади, а целият прах, който се е събрал по вас, цялата умора и скука изчезват. Вие сте влезли в контакт с източника.

Докато човек не се почувства напълно свободен, той няма да изрази своето несъзнавано.

След като спреш да се чувстваш отговорен, ставаш естествен. А психиатрията е огромна помощ; тя те отпуска. Всичко, което сте потиснали, изплува на повърхността и се изпарява от повърхността. След като се подложите на психоанализа, вие ставате по-малко обременени, по-естествени, в по-голяма хармония с природата и със себе си. Това е смисълът да си здрав.

Но това е крачка назад, регресия. Това е спускане към мазето. Има и друг начин за надминаване и това е да се качите на тавана. Можете да надхвърлите себе си, като останете съзнателно в контакт с природата.

И това е същността на мъдростта – да си в хармония с природата, с естествения ритъм на Вселената. И когато си в хармония с естествения ритъм на Вселената, ти си поет, ти си художник, ти си музикант, ти си танцьор.

Опитай. Изберете време да седнете до дърво и съзнателно да се настроите на него. Станете едно с природата; нека границите се разпаднат. Станете дърво, станете трева, станете вятър - и изведнъж ще видите да се случва нещо, което никога преди не се е случвало. Очите ви стават психеделични: дърветата са по-зелени от всякога, розите са по-розови и всичко сякаш блести...

Това е състояние на творчество. Това може да се нарече основното му качество – да е в хармония с природата, да е в унисон с живота, с Вселената.

Можете да го наречете „творческа тишина“ – процес, който съчетава две привидно противоположни неща: екстремна активност и екстремна релаксация.

Тук веднага трябва да се каже, че любимото извинение на мнозина за собственото им бездействие под формата на чакане на така нареченото „Вдъхновение...“ е абсолютно неблагодарна, безсмислена и до голяма степен инфантилна задача. Ако внезапно ви посети, трябва да се зарадвате като внезапен дар от небето и да го използвате разумно. Но не можете да чакате вдъхновение, трябва да го създадете сами. Освен това не винаги ще се получи. И все пак, това не е причина да спрете.
В творческата професия и просто в създаването за себе си (ако, разбира се, искате да постигнете някакъв резултат, а не да го използвате за „превключване“), е необходимо постоянно, систематично движение. И често това се случва „въпреки“, а не „благодарение“ на състоянието. Следователно едно от първите условия за постигане на състояние на вдъхновение е самодисциплината, планирането на работата и редовността. И, разбира се, не е факт, че това винаги ще се случва „в движение“, но редовността на действията постепенно ще увеличи честотата на поява на желаното състояние.

Какво можете да направите, за да бъдете в състояние на поток по-често?
Първо, трябва да се изучите и да запишете какво точно причинява състояние на поток във вас, когато е лесно да се създаде и има усещане за свързаност с Вселената, тъй като не може да има универсални рецепти. Ще споделя моя опит, както и опита на други креативни хора и няколко поколения студенти по архитектура, които съм наблюдавал.

Време на деня
Различните часове от деня (и събитията в деня) носят различна енергия – изпълваща и даряваща, съсредоточена и разпиляна, напрежение и релаксация. Важно е да ги усетите и да организирате действията си в съответствие с този ритъм. За мен желаното състояние често се случва рано сутрин, когато всички спят - пространството става мое и е лесно да се концентрирам в него. Това има обосновка - енергията на ранното утро (преди 6 часа) е най-подходяща за това. Следователно в този момент можете да планирате нещо важно и изисква пълно отдаване. При някои това се случва късно през нощта (точно това се случи с мен по време на обучението ми), но това е изпълнено с постепенна загуба на здраве и жизненост.

Околна среда наоколо
Пространството, в което се извършва работата, е важно - трябва да го „персонализирате“ за себе си, като един от основните инструменти. По дефиниция творческият човек не може да има „идеален“ ред, но претрупаната, неструктурирана среда няма да добави към желанието да се върви напред - обикновено потиска със своята нечленоразделност, липса на разбиране къде е всичко и неудобството да бъдеш в то. Хубаво е да знаете точното местоположение на всичко, от което може да се нуждаете, всички работни архиви и хранилища. Трябва да има лесна ориентация и пространство за маневриране и експериментиране. За мен е удобно, когато има възможност за организиране на две работни станции - за работа на лаптоп, включително планиране, четене и писане, и място за взаимодействие с бои, големи формати, евентуално модели или други материали.
Структурирането на пространството с прости рафтове и контейнери на Ikea обикновено помага да се организира бързо и евтино.
Но освен структура и организация е необходимо и вдъхновяващо съдържание – под формата на онези неща, които събуждат съзнанието, окото, ръката и настройват към различно възприемане на реалността. Архитектът Льо Корбюзие нарече такива обекти „обекти на поетичен отговор“ - работилницата му беше пълна с черупки, камъни, дървесина и други намерени предмети.

Умение за улавяне на графики
Трябва ръцете ви да се справят удобно с различни материали (моливи, флумастери, химикалки, пастели, акварели, въглен..) и да можете лесно да скицирате каквото пожелаете – интересен фрагмент от реалността, идея, изображение, снимка от книга, предмет.. Това от една страна дава свобода и увереност, а от друга такова телесно взаимодействие, когато нямаш страх и не те е страх, че нещо няма да се получи, а просто вземете и нарисувайте линии, рисувайте, свързвайте - включва специална енергия поток, в който всичко започва да се случва според собствените си закони, сякаш „само по себе си“.

Хранителен разтвор
Едно от най-ефективните средства е да се потопите в питателен „бульон“, за да разбъркате, проявите, създадете и задушите вашето собствено артистично усещане. Такъв бульон може да се създаде от книги, филми, впечатления и наблюдения от реалността, но в по-голяма степен, разбира се, това са майстори, художници и други интересни хора, които дават вдъхновяващ импулс и заряд за собствените действия.
Ако не само ги гледате, но и се опитвате директно да ги прекарате през себе си – скицирате и записвате важните неща, които са привлекли вниманието ви – то ще се отложи вътре и ще стане част от вас. Можете да създавате цели албуми и папки от такова самообучение и в процеса да записвате заключения, мисли и идеи.

Картина на живота или концентрат техните значения
Често ми се иска да видя пред очите си своеобразна „творческа сборна точка“, в която освен рационална информация като календари, списъци, планове, има и нещо, което събужда дълбоки смисли, въздейства пряко на органите на възприятие и вълнува децата. вълнение да продължиш напред. Това е колажна композиция от изображения, бележки, снимки, интересни графични листовки, ваши собствени скици, надписи на цели и много други.

Свободно писане или текущо писане
Едно от последните ми открития. Самата техника е описана на много места, включително в книгата на Джулия Камерън „Да бъдеш художник“, наречена „сутрешни страници“. Метод за спокоен диалог със собственото ви подсъзнание, почти медитация на хартия. Идеята е, че всеки ден (за предпочитане сутрин) трябва да записвате поток от мисли за около 20 минути (или 3 страници). Това може да е просто отражение на мисловен процес или малко по-насочено към въпроси отражение. Резултатът е от психотерапия до прозрение. Но целият смисъл тук е редовността. Най-интересните неща започнаха да се случват за мен след 2 седмици ежедневно писане и сега използвам този инструмент както за промяна на състоянието си, и като обучение за себе си, и като възможност да разширя визията си и по-дълбоко разбиране.

Станете едно с природата, оставете границите да се разпаднат. Станете дърво, станете трева, станете вятър - и изведнъж ще видите да се случва нещо, което никога преди не се е случвало. И изведнъж искате да изпеете песен, а не знаете откъде идва. Краката ви са готови за танц, усещате как танцът трепти във вените ви, чувате звуците на музика отвън и отвътре. Това е състояние на творчество. Това може да се нарече основното му качество – да бъде в хармония с природата, да бъде в хармония с живота, с Вселената.

Най-великите артисти бяха просто флейти, но песента не беше тяхна. Течеше през тях, но идваше от неизвестен източник. Те не са се намесили – само това са направили – но не са го създали.

Истинският творец не създава нищо, съществуването работи чрез него. Превзема ръцете му, битието му и създава нещо чрез него. Той се превръща в инструмент. Това е истинско изкуство, в което художникът изчезва.

Когато художникът абсолютно отсъства, творчеството е абсолютно съвършено.

Затова истинският артист никога не мисли за съвършенството. Той няма представа за съвършенство, той просто си позволява да се предаде, да отиде в позволение и каквото става, става. Той иска да участва изцяло, това е всичко. Когато танцува, той иска да изчезне в танца. Той не иска да участва в него, защото присъствието на танцьорка ще попречи на танца.

В това се състои творчеството: пулсиране в абсолютна хармония с цялото. Всичко ще започне да се случва от само себе си. Сърцето ви ще започне да излива радостни песни, ръцете ви ще започнат да извършват трансформации. Докосваш калта и тя се превръща в лотос. Можете да станете алхимик. Но това е възможно само при голямо пробуждане на сърцето.

Каквото и да правите, правете го с радост, правете го с любов. Ако нещо расте отвътре във вас, ако ви дава растеж, това е духовност, това е творчество, то е Божествено.

Бъдете празнуващи, празнувайте! Вече има твърде много - птичките пеят, слънцето е в небето - празнувайте го! Дишаш, жив си, имаш съзнание - празнувай! Тогава изведнъж се отпускаш, тогава няма напрежение, няма недоволство. Цялото ви сърце диша в дълбока благодарност – това е молитвата. Ето какво представлява молитвата – сърце, което диша дълбоко с благодарност.

Творчеството означава да обичаш това, което правиш. Каквото и да е, насладете му се. Празнувайте го! Ако се случи слава, това е добре. Ако не стане, добре. Това не трябва да е критерий. Критерият трябва да е дали изпитваш удоволствие от това, което правиш. Това е твоят любовен роман.

Танцуваш, защото обичаш да танцуваш; танцуваш, защото ти харесва. Ако някой се възхищава, добре. Ако никой не ви се възхищава, не е ваша работа да се тревожите за това. Танцувахте, наслаждавахте се - вече сте изпълнени.

Колкото по-креативен си, ставаш по-божествен. Всички религии по света наричат ​​Бог създател. Колкото по-креативни ставате. Освен това вие сте като Бог. Когато целият ви живот стане творчески, вие живеете в Бог.

Всичко, което творчеството може да ви даде - дълбоко в себе си ще бъдете най-богатият от хората. Дълбоко в себе си ще бъдете изпълнени. Дълбоко в себе си ще бъдете изпълнени с радост и празнуване. Непрекъснато ще получавате все повече и повече благословии. Вашият живот ще бъде живот на благословия.

Когато видите роза да се отваря на утринното слънце, вижте я. Пуснете я дълбоко в себе си. Оставете нейната розовина да ви завладее, да ви зашемети. Не казвай нищо, чакай. Бъдете търпеливи и открити. Абсорбирайте. Нека розата стигне до теб и достигни розата. Нека има проникване, взаимно проникване.

И помнете, колкото по-дълбоко прониква розата във вас, толкова по-дълбоко можете да влезете в розата. Идва момент и вече не знаеш кой е розата и кой зрителят. Идва момент, в който ти ставаш роза и розата става теб. В този момент ще разберете реалността на розата. Тогава хванете езика си, хванете изкуството си. Вземете четка, бои, платно и го нарисувайте.

Творчески човек е този, който внася нещо от непознатото в света на познатото, който внася нещо от Бога в този свят, който помага на Бог да каже нещо - който става проводник и позволява на Бог да тече през него.

Творческа личност е бременна личност. Бременна с Бог.

И когато се освободите от товара, когато книгата свърши и детето се роди, бъдете щастливи, радвайте се на това пространство, защото рано или късно ще се появи нова книга. Точно както листата падат от едно дърво, така стиховете излизат от поета, романите от писателя, картините от художника. Нищо не може да се направи - естествени са.

Колкото по-дълбоко е творчеството, толкова по-дълбока ще бъде празнотата, която го следва. Колкото по-силна е бурята, толкова по-дълбока е тишината, която идва след нея. Бурята е добра. Насладете му се, тишината също е добра. Денят е красив, пълен с активност, нощта също е много красива, пълна с бездействие, пасивност, празнота. Човекът спи. На сутринта се връщате в света, пълни с енергия за работа, за действие.