1900-аад оны англи аяллын хувцас. Хаант Оросын загварын түүхээс
1900-аад он ирж, 20-р зуун эхэлсэн. Шинэ зууны аймшигт гамшиг, дэлхийн хоёр дайны эмгэнэлт явдлыг юу ч зөгнөсөнгүй. Гоо сайхны шаазан царай нь сэтгүүл, гэрэл зургуудаас инээмсэглэж, тэдний дунд Гибсоны охидыг харж болох бөгөөд тэдний хажууд гоо үзэсгэлэн, загварын чиг хандлагыг тодорхойлсон шинэ гоо үзэсгэлэн гарч ирэв. Лина Кавальери тэднийх байсан - юутай ч зүйрлэшгүй дуурийн дуучин, бүх загвар өмсөгчид дуурайх гэж оролдсон, нийслэлийн үзэгчид Францын бүжигчин Клео де Меродыг алга ташиж, бүх зүйл мөнх юм шиг санагдсан ...
1900-аад он бол 19-р зууны сүүлийн арван жилд бий болсон Art Nouveau загварын үргэлжлэл бөгөөд хиамны ханцуйтай, эсвэл ядарсан муруй алхаатай S хэлбэрийн дүрсийг санал болгодог бөгөөд оршин тогтнохынхоо төгсгөлд энэ нь бүрэн гарч ирэв. корсетуудыг хөөхөд. Францад Art Nouveau хэв маягийг "Art Nouveau", Германд - "Jugend Style", Италид "Liberty" гэж нэрлэдэг байв.
1900-аад оны эхээр эмэгтэйчүүдийн корсет нарийссан хэвээр байв. Энэ нь богино ч гэсэн Art Nouveau-ийн эрин үед корсет нь эмэгтэйчүүдийн хувцасны үндсэн байр суурийг эзэлжээ. 19-р зууны төгсгөлд биеийн S хэлбэрийн муруй бараг мэдэгдэхүйц биш байсан бол 1900-аад онд энэ нь аль хэдийн ноцтой болсон. Art Nouveau корсет нь хэрэглээний урлагийн хамгийн төгс жишээнүүдийн нэг болжээ. Түүний бүх хэсгүүд нь зөвхөн зорилгын хувьд өвөрмөц бус, бас өөрөө үзэсгэлэнтэй юм.
1900-аад оны үеийн бүтээл болох корсет нь элемент тус бүр, тэдгээрийн функциональ байдал, байршил, бие биентэйгээ хослуулан судлахад онцгой анхаарал хандуулах ёстой. Art Nouveau-ийн оргил үе бол корсетийн оршин тогтнох сүүлчийн үе байсан бөгөөд энэ нь дүрсний дээд хэсгийг урагш, доод хэсгийг хойш нь татдаг байв. Хөх нь өтгөн, том харагдаж, бага зэрэг доошоо шилжсэн, бэлхүүс нь хамгийн бага хэмжээтэй байв.
Корсет нь ходоодыг чангалж, их биеийн урд хэсгийг уртасгасан тул урд талын бэлхүүс нь байгалийн шугамаас доогуур, ар тал нь илүү өндөр байв. Тиймээс S хэлбэр нь илүү тод харагдаж байв. Рубенсийн хэлбэртэй хүмүүст энэ нь илүү хялбар байсан бол бусад нь урд болон хойно нь хоёр "толгод" -ыг илүү хүнд болгохын тулд заль мэх, шинэ бүтээл хийх шаардлагатай болсон. Заримдаа эдгээр "толгод" маш өндөр байсан тул эзэд нь тэнцвэрээ алдах аюултай байв.
Энэ үед таны хүсэлтээр хэмжээ нь нэмэгдэх боломжтой хиймэл уналтын тухай сурталчилгаа сэтгүүлд нэг бус удаа гарч байсан. Гуягаа бүрэн дүүрэн болгохын тулд корсет дээр бэхэлсэн тусгай дэвсгэр ашигласан. Ерөнхийдөө тэр үеийн корсетийн загвар бүхэлдээ биширмээр.
Их биеийг уртасгаснаар биен дээр олон давхаргын элементүүдийг байрлуулах боломжтой болно: өтгөн өмд, дээлний дээл, нэхсэн торны буулга, сүлжмэл, өмд гэх мэт. Банзал нь гуяны эргэн тойронд нягт таарч, захын дагуу сэнстэй. Өндөр босоо хүзүүвчийг целлюлоид хавтангаар бэхэлсэн эсвэл олон тооны ороолт хэлбэрээр хийсэн.
Үдшийн даашинз нь гүн хүзүүтэй - хүзүүвчтэй, ийм даашинзыг ихэвчлэн гоёл чимэглэлтэй - "хүзүүвч" өмсдөг байсан, жишээлбэл, энэ нь хэд хэдэн эгнээнд сувдан бөмбөлгүүдийг байж болно. Босоо хүзүүвч, хүзүүний гоёл чимэглэлийн хэлбэр нь урт "хун" хүзүүг онцлон тэмдэглэсэн бөгөөд энэ нь үсний засалттай, заримдаа өөрийн үсээр биш, харин жийргэвчтэй толгой дээр байрладаг.
Эдгээр бүх бүтцийг толгой дээрээ барихын тулд бүх төрлийн сам, үсний хавчаар, үсний хавчаар шаардлагатай байв. Эдгээр үсний чимэглэлийг яст мэлхий, сувдан, задгай хавтгай эвэрээр хийсэн бөгөөд ихэнх нь яст мэлхийнийг дуурайсан целлюлоид самнаар хязгаарлагддаг.
Зайлшгүй дагалдах хэрэгсэл бол зөвхөн таах боломжтой торгон оймс, нүцгэн гарын нимгэн туузыг ч үлдээдэггүй нарийн бээлий байв. Art Nouveau загварын хатагтай маш нямбай үдээстэй, нөмрөгтэй байсан тул түүний нүцгэн гар эсвэл хүзүүний багахан хэсэг эрчүүдийн гайхшралыг төрүүлж, энэ хүний нууцыг тайлахад хүргэв.
Бүтэн хувцас өмссөн хатагтай нь бөмбөлгүүдийг шигтгэсэн хээтэй, нэхсэн тор, тэмээн хяруулын өд, үнэт үслэг эдлэл, гялалзсан утас бүхий торгоноос бүрдсэн нимгэн урсдаг даавуунаас бүрдсэн гайхалтай зүйл байв. S хэлбэрийн дүрс нь өд, тууз, нумаар чимэглэгдсэн том малгайтай тэнцвэртэй байх ёстой. Эдгээр төрлийн малгайнууд бараг 1900-аад оны эцэс хүртэл үргэлжилсэн. Мөн тэмээн хяруулын өд нь хамгийн үнэтэй чимэглэл, тэр байтугай нийгэмд өндөр байр суурь эзэлдэг бэлэг тэмдэг байв.
Өвлийн хувцас нь үслэг малгай, малгай байсан бөгөөд Орост тэд "бойар" малгай өмсдөг байв. Асар том малгай, боа, маффт, сүрчигний анхилуун үнэр, нэхсэн тор, сэнс, агаартай гоёмсог дотуур хувцас - энэ бүхэн нь сэтгэл татам хүч чадалтай байсан бөгөөд зууны эхэн үед тэдгээр нь уруу татах хэрэгсэл байсан тул биширсэн харцыг төрүүлдэг. Дашрамд дурдахад, цөөхөн хэдэн хүн л харж чаддаг байсан дотуур хувцас нь тухайн үед онцгой анхаарал шаарддаг байв. Үүнд Парист хэвлэгдсэн, энэ сэдвээр загварын талаар бичсэн олон тооны сэтгүүлүүд тусалсан.
1900-аад оны хоёрдугаар хагаст дорно дахины эмэгтэйчүүдийн хувцасны шүүгээнд нэвтэрч эхэлсэн - кимоно загварын дээл ба өглөөний нөмрөг, ороосон цамц, хятад торгоор хийсэн шүхэр шүхэр, гейша маягийн үс засалт гарч ирэв. Гэхдээ дорно дахины баялаг, тод өнгө байхгүй байсан бөгөөд пастелийн өнгө давамгайлж байв. Эцсийн эцэст, Оросын балет Парист гарч ирсэн тэр мөчөөс эхлэн анхны аялан тоглолт нь дуулиан шуугиантай амжилттай болж, тод өнгө, хээ угалз бүхий дорно дахинаа загвар өмсөгчдийн өмнө нээгдсэн юм.
Аажмаар муруй хэлбэрүүд нь гоёмсог, нимгэн хэлбэрт шилжиж эхлэв. Энэ хугацаанд биеийн хөдөлгөөн, амьсгалыг хязгаарлахгүй, биед эвтэйхэн, цэлгэр байх ёстой, эмэгтэйчүүдийн хувцасны шүүгээнээс корсетыг бүрмөсөн хассан хувцасны шинэчлэлийн талаар сэтгүүлд олон зүйл бичсэн.
Энгийн даашинзууд гарч ирэв, "шинэчлэлийн" даашинз гэж нэрлэгддэг байсан. Тэд мөрнөөс унасан, нэлээд өргөн, бараг тодорхойлогдоогүй өндөр бэлхүүстэй байв. Эхэндээ зарим бүсгүйчүүд гэртээ ийм даашинз өмсөхийг зөвшөөрдөг байсан бөгөөд зөвхөн дотны найз нөхөд, хамаатан саднаа өмсдөг байв.
"Шинэчлэлийн"-ээс эмэгтэй хүний хувцасны өөр нэг жишээ бол босоо захтай, зангиатай, банзал бүхий цагаан өнгийн "америк" цамц байсан бөгөөд доод хэсгээрээ өргөссөн, бэлхүүс, хэвлийгээр нь нарийссан байв. Энэ нь өдрийн хувцас байсан - хоёр хэсэг. Мөн гурван хэсэгтэй хувцас байсан бөгөөд хоёр хэсэг нь суурилуулсан хүрэмтэй байв. Ханцуйвчийг мөрөн дээр нь цуглуулсан боловч эдгээр нь ханцуйны өмнөх агуу байдлын үлдэгдэл байв - хиам, тохойноос дээш гар хүртэл ханцуй нь нарийсч, хурууны үзүүрээр төгсдөг, учир нь сайхан эмэгтэйг өмссөн байх ёстой. чихнээс хөлийн хуруу хүртэл.
Троттер гэж нэрлэгддэг гурван ширхэг костюм. Үүнээс гадна олон бүсгүйчүүд салдаггүй шүхэр таяг байсан. Тэд хавар, намрын улиралд ийм хувцас өмсөх дуртай байв. Өвлийн улиралд тэд шуудай дээл, манто, үслэг эдлэлтэй ротунда, үслэг дээл, хилэн дээл өмсдөг байв.
Хатгамалтай хатгамал бүхий хошуунууд моодонд орсон. Хошууг ихэвчлэн өргөн хүрээтэй малгайтай хослуулан өмсдөг байв.
ГуталИхэнхдээ тэд "Франц өсгийтэй" байсан бөгөөд тэдгээрийг хамгийн зөөлөн chevro арьсаар хийсэн - ялангуяа нарийн ширхэгтэй хонины арьсаар хийсэн. Бүх гутлын загварууд сунасан хуруутай, тэврэлтээр чимэглэгдсэн эсвэл хаалттай ултай - "хэл"; шагай гутал, нэхсэн тортой гутал загварлаг байв. "Францын өсгий" -д сийлбэртэй гангаар хийсэн "помпадур" -д металл дэвсгэр бэхэлсэн.
Гэвч тэр арван жилд бүсгүйчүүдийг чихэнд нь хүртэл уясан харагдах үед чөлөөлөгдөх эрин үе ойртож, хөнгөн даашинзны доор гоёмсог корсетны оронд нарийхан бие нуугдаж байсан шинэ эмэгтэйн эрин үе, тэр ч байтугай дизайны шилдэг бүтээл болжээ. бодлоо.
Европын олон орны хувьд энэ хүнд хэцүү үед загвар, хэв маягт томоохон өөрчлөлт гарсан. Дайн эхэлснээр олон загварын ордон хаагдаж, ихэнх эмэгтэйчүүд ганцаараа үлдэж, гэр бүлийн бүх хариуцлагыг хүлээхээс өөр аргагүй болжээ.
Тэдний олонх нь нөхрийнхөө ажлыг албан газар, үйлдвэр, мэдээжийн хэрэг эмнэлэгт авсан. Ямар нэг байдлаар тэд эрэгтэй хүний амьдралын хэв маягийг баримтлах ёстой байсан тул зохих хувцас, тэр ч байтугай дүрэмт хувцас өмсдөг байв.
Ажилдаа шаардлагатай тав тухыг хангах үүднээс хувцсыг өөрчилж, илүү өргөн цар хүрээтэй болж, олон хүмүүс гоёл чимэглэл, малгай, корсетоо тайлж, үсний засалтаа зүгээр л толгойны ар талд боосон боодол болгон өөрчлөх шаардлагатай болжээ. ...
Дайны өмнө оёдолчид хувцасны бүх элементүүд болон ерөнхийдөө хувцасны хамгийн тохиромжтой байдалд анхааралтай ханддаг байсан бол дайны үед "цамц, банзал хэрхэн суудаг", "хүзүүвчийг хэрхэн яаж засдаг" нь утгагүй байсан. энийг сонирхохгүй байна. Дайны үе эмэгтэйчүүдийг хувцасны тав тухыг эргэн харахыг албадсан.
Дайны өмнөхөн зуны загварын сэтгүүлд нарийссан банзалны дүрс хэсэг хугацаанд хүчинтэй хэвээр байсан боловч аажмаар даашинз, костюмыг шинэ хэлбэрээр сэргээж, гадуур хувцасны талаар ижил зүйлийг хэлж болно.
Нэг хэсэг ханцуйтай зүслэгийг илүүд үзсэн. Энэхүү хувцасны загвар нь Японы кимоног санагдуулдаг байв. Кимоно ханцуйг нэг удаа Пол Поирет танилцуулсан бөгөөд дайны өмнө болон дайны үед энэ зүсэлт нь өндөр нийгмийн эмэгтэйчүүдийн дунд хамгийн амжилттай хэвээр байв.
Тухайн үед ямар ч зориулалттай хувцаснуудыг кимоно загвараар тайрдаг байсан, учир нь оёдлын явцад технологийн тусгай арга барил шаарддаггүй, үүнээс гадна тэд хайхрамжгүй сэтгэгдэл төрүүлдэг байв. Ингээд хайхрамжгүй хандах моод бий болсон.
"Цамц нь цүнх шиг харагдаж, нэг тал нь гүн нугалж, нөгөө тал нь гөлгөр байв." Тухайн үед костюм оёх нь тийм ч хэцүү ажил биш байсан нь тогтоогджээ. Болгоомжтой индүүдэх нь ямар ч ашиггүй, огтлох ч хэрэггүй. Костюм, даашинз илүү энгийн харагдах тусам илүү сайн сэтгэгдэл төрүүлдэг.
Материалыг зүгээр л зураг дээр шидэж, хаа нэгтээ цуглуулж, хаа нэгтээ оёж, та шаардлагатай цүнх шиг дүрсийг авах боломжтой.
Дэлхийн 1-р дайн нь эмэгтэйчүүдийг цэргийн хэв маягийн хувцасаар баяжуулсан - тренч цув, тэнгисийн цэргийн хүрэм, офицерын пальто, төмөр товч, хаки өнгө, нөхөөстэй халаас, берет, малгай.
Нисгэгчийн дуулгаг санагдуулам жижиг толгойн гоёлууд, барзгар оосор, хоолой, босоо хүзүүвчнүүд түгээмэл болж байна. Загварын сэтгүүлүүд гэртээ хийсэн хувцасны зүсэлт, оёдлын технологийг санал болгодог. Эдгээр нь бэлхүүс, улаан өнгийн тайралттай, мөрний оосортой, утсыг зассан загвартай.
Сэтгүүлүүд гашуудлын хэв маягийг нийтэлдэг бөгөөд энд бүх зүйл хар, хаалттай, гашуудлын хөшигтэй малгай байдаг. Одоо хормойны шовгор хормойг бүрмөсөн хаясан. Нөхрийнхөө ажлын байр руу эсвэл эмнэлэг рүү яарах үед хэн гүйх ёстой вэ?
Хувцас нь доошоо өргөжиж, цээжний доор байрлах бүсэлхийн шугам нь байрандаа унаж, бүр доошилсон. Нэг жилийн дотор дүрс нь ээрмэл хэлбэртэй байснаа трапец хэлбэртэй болж өөрчлөгдсөн. Хамгийн гол нь эмэгтэйчүүд үсээ тайруулж эхэлсэн, нэгдүгээрт, ажилдаа яарах нь илүү тохиромжтой, хоёрдугаарт, дайны үеийнх шиг эрүүл ахуйн шаардлага хангаагүй нөхцөл байдал үүсдэг, гуравдугаарт, тэд зүгээр л шаардлагагүй бүх зүйлээс салахыг хүсдэг байв. .
Нэгэн цагт үзэсгэлэнтэй хамтрагч, найзынхаа шинэ дүр төрх эрчүүдийг гайхшруулжээ. Жан Ренуар (зураачийн хүү) хамаатан садангаа хараад шоконд орсон тухайгаа: “...Верагийн урьд өмнө хэзээ ч харж байгаагүй шинэ дүр төрх надад үнэхээр их санагдлаа... Бид урт үстэй охидыг санав... Тэгээд гэнэт.. .бидний тал бидний эн тэнцүү, бидний нөхөр болсон.
Хайчны хэдэн хөдөлгөөн, хамгийн гол нь эмэгтэй хүн ноён, эзний ажлыг хийж чадна гэдгийг олж мэдсэнээр олон мянган жилийн туршид эрчүүдийн тэвчээртэй босгосон нийгмийн байгууламж үүрд сүйрсэн нь тодорхой болсон. ”
Дайны эхний жилүүдэд хуучирсан банзал хуучирч, шинэ юбка өргөн хийдэг байв. Иймээс энэ хугацаанд гурван төрлийн банзал тодорсон: хуниастай банзал - хуниастай эсвэл атираат, бэлхүүсээс нь дэрвэгэр банзал, хоёр давхар юбка шиг байсан хоёр дэрвэгэр юбка.
Цээжний зүслэгт нэг хэсэг ханцуй давамгайлж, раглан ханцуйнууд ихэвчлэн олддог, энгэрний ёроолыг зөөлөн атираагаар чимэглэсэн нь хөдөлгөөний эрх чөлөөг мэдрэх боломжтой болгосон.
Энэ үе нь загвар, хэв маягт асар их нөлөө үзүүлсэн бөгөөд загварын түүхэн дэх шилжилтийн үе гэж тооцогддог. 1914-1918 оны хооронд олон шинэлэг зүйл гарч ирэв. Дэлхийн ийм сүр жавхлантай үйл явдлуудын үед загвар өмсөгчдөд цаг зав гараагүй мэт санагдаж байсан ч энэ нь хөгжиж байв.
Хаалттай загварын ордон ч, дайн ч эмэгтэйчүүдийг бие даан ямар нэгэн зүйл зохион бүтээх, хөгжүүлэхийг зогсоосонгүй, учир нь амьдрал үргэлжилсээр байв. Нөхцөл байдал бүх улс оронд, нийгмийн бүх салбарт ижил байсангүй. Гэсэн хэдий ч эмэгтэй хүн эмэгтэй хэвээр үлдэнэ. Дайны үед гоёл чимэглэлээр биш ч гэсэн ижилхэн хувцсаар гоёхыг хүсдэг үе бий.
Урд талын гунигтай мэдээг үл харгалзан арын амьдрал сайжирч байсан, учир нь хүн бүр гашуун хувь тавилантай тулгараагүй тул та амьдралаа бүрэн дүүрэн өнгөрөөж, хөгжилтэй байхыг хүсч байна. Дайны төгсгөлд бөмбөг дахин зохион байгуулагдаж, хувцасны баялаг чимэглэл гарч ирэв.
Дайн эхэлсний дараа шууд гарч ирсэн богино банзал (өвдөгний доор) уртасдаг. Маш богино хугацаанд ч гэсэн доошоо нарийссан банзал гарч ирдэг. 1917-1918 онуудад загвар зохион бүтээгчид өнөөг хүртэл аяндаа өөрчлөгдөж буй загварт нөлөөгөө сэргээж чадсан. Гэвч үнэн хэрэгтээ шинэ хэв маягийн эрэл хайгуул эхэлсэн үе байсан.
Олон загварын байшингууд аяндаа үүссэн загварт дасан зохицохыг хичээсэн. Загварын байшингууд нээгдэж, гар урчууд үйл ажиллагаагаа сэргээж байна. Жанна Пакуин, Мадлен Вионнет, Эдуард Моне, Каллот эгч дүүс гэх мэт хүмүүс дахин ажиллаж эхэлж байна.
Энэ хооронд Мадемуазель Шанель шинэ эмэгтэйн дүр төрхийг бий болгож эхэлдэг. Тэр үеийн шилдэг мастеруудын нэгийг дайны өмнө Пол Поиретт зориулж анхны ноорог зурсан Эрте () гэж нэрлэх ёстой. Дайны төгсгөлд тэрээр дэлхийд алдартай зураач, хувцас загварын мастер болжээ.
Эртэ загварын олон сэтгүүл, ялангуяа Америкийн Harper's Bazaar сэтгүүлтэй хамтран ажилладаг байв. Түүний үдшийн даашинзнаас эхлээд энгийн хослол хүртэлх сайхан ноорог нь өөгүй, өвөрмөц загварыг илэрхийлдэг. Эртэгийн олон сэдвийн нэг нь өмд өмссөн эмэгтэйн сэдэв байв. Тэрээр ноорог зургандаа өмдний өмд, өмдний өмд гэх мэт нарийн ширийн зүйлийг онцлон харуулсан хувцас бүтээх санааг гайхалтай ур чадвараар санал болгодог.
Францын зохиолч Ромен Ролланд нас барснаас хойш зуун жилийн дараа нийгэм хэрхэн өөрчлөгдөхийг харахыг хүсч байна гэж нэгэнтээ хэлсэн боловч эрдэмтдийн зохиолоос биш, харин загварын сэтгүүлээс. Философич, түүхчдийг нэгтгэснээс илүү загвар нь түүнд нийгэмд гарсан өөрчлөлтийн үнэн түүхийг өгүүлнэ гэдэгт зохиолч итгэлтэй байв.
Мөн аяндаа хөгжиж буй загварын үр дүн энд байна.
Дайнаас буцаж ирээд хуучин эрхээ сэргээхийг хүссэн оёдолчид эмэгтэйчүүдийн өөрсдийн бүтээсэн шинэ загварыг хүлээн зөвшөөрөхөөс өөр аргагүй болжээ. Кринолин, корсет, "хатуу загвар" ялагдсан.
Арми ч гэсэн загварын хувьд өөрийн гэсэн өөрчлөлтийг хийсэн. Цэргийн дүрэмт хувцас нь маш тохь тухтай болсон тул иргэний амьдралд үүнийг дуурайсаар байв.
Европт цэргийн ажиллагаа явуулахаас гадна колоничлолын дайнууд ч байсан. Тунис, Мароккогийн хээтэй даавуу, алчуур, ороолт эндээс ирсэн. Энгийн тайралттай хувцас гарч ирэхтэй зэрэгцэн эмэгтэйчүүдийн хувцасны шүүгээнд олон чамин хээтэй хувцас гарч ирж, сүлжмэл эдлэл, хавчаар, хатгамал, зах, бөмбөлгүүдийг хийх дуртай болсон.
Дайн нь эмэгтэйчүүдийг чөлөөлөхөд нөлөөлсөн. Энэ хугацаанд эрх тэгш байдлын төлөөх тэмцэлд эмэгтэйчүүд өмнөх олон жилтэй харьцуулахад илүү их амжилтанд хүрсэн.
Цаг хугацааны машинд байгаа юм шиг бид 20-р зууны загварын түүхэн дэх хамгийн чухал арван жилүүд рүү буцаж ирсээр байна - дараа нь 1910-1919 онууд. Тэр үед Европын загвар нь гаднаас асар их нөлөөнд автсан: энэ нь спортыг өргөнөөр сурталчлах, дорнын, дараа нь Оросын үндэсний хэв маягийг өргөжүүлэх (Дягилевын "Оросын улирал"-тай хамт), мөн мэдээжийн хэрэг Дэлхийн нэгдүгээр дайн байв. , энэ нь арван жилийг хоёр үе болгон хувааж, хүмүүсийг хувцасны загвар болон ерөнхийдөө хувцасны бизнесийг шинэлэг байдлаар харах боломжийг олгосон.
1910–1913: Спортлог хэв маяг, шинэ өнгө
Дайны өмнөх үеийн загварын түүхэн дэх гол нээлт бол шинэ өнгөний схем байв. 1905 онд Парист болсон үзэсгэлэнд Фаувуудын (Матисс, Дерейн болон бусад) тод олон өнгийн зургуудыг үзүүлсэн бол 1911 онд Сергей Дягилев "Оросын улирал" балетын аялан тоглолтын хүрээнд "Шехеразада" балетыг тавьжээ. болон Леон Бакстийн дорно дахины хэв маягаар урласан өнгө өнгийн хувцастай Лондон дахь “Клеопатра”. Ориентализм нь эрч хүчтэй өнгө, баялаг чимэглэлээрээ 1910-аад оны эхэн үеийн шинэ загварын чиг хандлага болж, пастелийн сүүдрийг биш харин халуун ногоо, чамин ургамлын тод өнгийг загварын тайзнаа авчирсан. Францын алдарт кутюрьер Пол Поирет мөн дорно дахины үзлийг чиглүүлэгч гэж тооцогддог байв. Тэрээр энэ үеийн шинийг санаачлагч болсон: Поирет эмэгтэйчүүдийг корсетоос чөлөөлж, шулуун босоо шугам, өндөр бэлхүүс бүхий шинэ дүрсийг тодотгов. Мөн тэрээр даашинзны зүслэгийг хялбарчилж, дүрсийг зөөлөн, байгалийн болгож, тод өнгө, угсаатны хэв маягийн чимэглэлийг нэмсэн.
Үүний зэрэгцээ шинэ арван жилийн эхний жилүүд нь загварын түүхээс холгүй 1900-аад оны урам зоригийг татдаг. Beau Monde-ийн бүсгүйчүүдийн хувьд өдөр тутмын дэглэм нь өглөө, үд дунд, цай, оройн хоол гэсэн дөрвөн өөрчлөлттэй хэвээр байна. Охидууд энэ цаг үед заавал байх ёстой гэрлэлтийн бэлтгэлээ урьдчилж инж цуглуулж хийдэг. Үүнд дор хаяж арван хоёр үдшийн даашинз, хоёр гурван оройн нөмрөг, гудамжны дөрвөн даашинз, хоёр пальто, арван хоёр малгай, арван цайны даашинз, олон арван хос гутал, оймс багтсан байв.
1913 онд хатагтайн аль хэдийн өргөн цар хүрээтэй хувцасны шүүгээнд спортын хувцас нэмэгджээ. Морь унах, дугуй унах нь маш их алдартай Англиас Европ даяар спортод дуртай. Бүсгүйчүүд морин тэрэгний оронд гольф, крокет, теннис тоглож, мөсөн гулгалт, морь унах, задгай машин тоглож эхэлдэг - эдгээр бүх идэвхтэй үйл ажиллагаа нь металл саваатай корсетоос ангижрах, урт банзал бүхий хэт сэвсгэр даашинзнаас татгалзаж, гэрэл гэгээтэй байхыг шаарддаг. шулуун, бага зэрэг суурилуулсан дүрс, шагайны урт банзал бүхий даашинз.
Англид уламжлалт таван цагт эмэгтэй хүн корсетоо тайлахыг зөвшөөрдөг: "цай"-ны даашинзнууд нь өндөр захтай тортой цамцтай, хийссэн ханцуйтай, цээжнээс чөлөөтэй урсдаг цэцэгсийн хээтэй урт банзалтай байв. Өнөөдөр бидний эмээгийн унтлагын даашинзыг сануулах болно. Гэхдээ үдшийн хувцасны дүрэм хатуу хэвээр байсан: бүсгүйчүүд малгайныхаа тансаг байдлыг уралдуулан, торгон даашинзууд нь үнэтэй тор, хатгамал эсвэл үслэг эдлэлээр гялалзаж байв ...
1914-1919: Шинэ цагийн цэрэг
1914 оны 8-р сард Герман Францад дайн зарлав. Тус улсад ерөнхий дайчилгаа эхэлж, кутюр ар араасаа бүдгэрч: бүх хөнгөн үйлдвэрүүд фронтын хэрэгцээнд хаягджээ. Үдшийн даашинзууд улирлын чанартай цуглуулгуудаас бараг алга болдог (дайны үед зөвхөн АНУ л тэдний гол үйлчлүүлэгч хэвээрээ) бөгөөд эмэгтэйчүүд өмнөх шигээ өдөрт дөрвөн удаа хувцсаа солих шаардлагагүй болсон. Өмнө нь зөвхөн гадуур хувцас хийхэд ашигладаг байсан бараан өнгөнүүд моодонд орж байна: хар, саарал, хар хөх, хаки.
1914 оноос хойш эмэгтэйчүүдийн хувцас нь цэргийн хэв маягт нөлөөлж эхэлсэн: өдрийн даашинзны дүрс нь минималист болж, банзалны урт нь бараг тугалын дунд хүртэл богиносч, халааснууд гарч ирэв. Эмэгтэй хүнд зориулсан ажлын костюм нь энэ эрин үед байх ёстой гол зүйл болох том товчтой сунасан хүрэм, орчин үеийн харандаа банзалны "эмээ" болсон нарийн урт юбка банзал зэргээс бүрддэг. Английн Burberry болон Aquascutum брэндүүд энэ жилүүдэд эмэгтэйчүүдийн хувцасны шүүгээнд цэргийн тренчийг оруулж ирснээрээ нэр хүндээ олсон юм.
Банзалны урт өөрчлөгдөхийн хэрээр гутлын үүрэг улам бүр чухал болж байна - энэ эрин үед шагай оосортой савхин гутал, товч эсвэл үдээстэй шагай гутал моодонд орсон ч үргэлж хоёр өнгийн арьсаар хийгдсэн байдаг.
Дайны жилүүдэд Коко Шанель хамгийн сайхан цагийг өнгөрөөсөн: 1913 онд Довилл хотод анхны дэлгүүрээ нээснээр Шанель үйлчлүүлэгчдийг идэвхтэй элсүүлж байв. V хүзүүвчтэй цагаан цамц, бүстэй сул цамц, эргүүлдэг зах (Коко далайчдаас зээлсэн) болон тугал хүртэл урт банзал зэргээс бүрдсэн энгийн боловч гоёмсог өмсгөлтэй хослолууд нь гайхалтай алдартай байв. Мөн 1916 онд Шанельд кутюрьеруудын эгнээнд нэгдэж, анхны дээд хувцасны цуглуулгаа үзүүлэхийг зөвшөөрөв.
Дайн нь бэлэн хувцасны үйлдвэрлэлийг хөгжүүлэхэд асар их түлхэц өгсөн - дайны үед фронтын хэрэгцээнд зориулж, цэргийн дүрэмт хувцас үйлдвэрлэж байсан компаниуд энх тайвны үед бэлэн хувцас үйлдвэрлэхэд шилжиж эхэлсэн. өдөр тутмын хувцас, гутал.
Блогер Донна Жульетта: "Өнөөдөр би хүмүүсийн амьдралын түүхийг харуулсан чимэг гэрэл зургуудыг үзэж байгаад загвартай холбоотой гэрэл зургуудыг үзэж, энэ нь хэрхэн өөрчлөгдсөнийг, тэр үед загвар өмсөгчдийг ямар сонирхолтой хувцасласныг харах нь сайхан байх болно гэж бодлоо. . Тэгээд би яагаад арван жилээр загварын талаар дүгнэлт хийж болохгүй гэж шийдсэн. Би тодорхой цаг үед алдартай байсан эмэгтэйчүүдийн жишээг хэлэхгүй, тэдэнд онцгой анхаарал хандуулах нь дээр. Загварын талаар ярилцъя."
(Нийт 43 зураг)
Шуудангийн ивээн тэтгэгч:: Бүх амтанд. Асар том цуглуулга.
Эх сурвалж: Жжурнал/ өөрийн хэв маягийг бүтээ
20-р зууны 10-аад оноос эхэлье.
1. Корсет нь эмэгтэйчүүдийг олон жилийн турш саатуулж, биеийн галбирыг нь илүү үзэсгэлэнтэй, гоёмсог болгож, амьдралыг улам хүндрүүлж байна. Дахин амьсгалах, амьсгалах чадваргүй болох, хэт чанга чангаруулсан "бүрхүүл" -ээс үүдэлтэй байнгын өвчин - энэ бүхэн корсетийг тухайн үеийн чухал зүйл байсан ч маш тааламжгүй болгосон.
Тиймээс 1906 онд дэлхийн өнцөг булан бүрт байгаа эмэгтэйчүүд шууд утгаараа амьсгалж байсан - Пол Поирет хэмээх кутюрье анх удаа корсетгүй энгийн тайралттай даашинз өмсөхийг санал болгов. Удалгүй ийм даашинз моодонд орж ирсэн тул арав дахь жилүүд нь эмэгтэйчүүдийг хамгийн тохиромжгүй хувцасны дарангуйллаас "чөлөөлсөн" он жилүүд гэж дурссан бөгөөд Пол Поирет өндөр түвшний бүсгүйчүүдийн жинхэнэ аврагч болжээ. нийгэм.
2. 10-аад оны үед Оросын шик загварлаг байсан - алдарт Сергей Дягилевын Парист авчирсан "Оросын улирал" асар их амжилтанд хүрсэн.Балет, дуурь, урлаг, үзэсгэлэн - энэ бүхэн асар олон тооны хүлээн авалтууд дагалддаг байв. Энэ үеэр манай бүсгүйчүүд Парисын эмэгтэйчүүдийн дунд дээд хувцасны урлагийг эзэмших боломжтой.
3. Яг тэр үед л хувцасны шүүгээнд байдаг "ганган амьдрал"-ын бүх шинж чанарууд моодонд орж эхэлсэн - эмэгтэйчүүд мөрөө нүцгэн, маш гоёмсог бие засах газар өмсөж, олон тооны өд фенүүдээр чимэглэж эхлэв. үнэт эдлэл, гялалзсан хэрэгслүүд.
Бид 20-иод оны загвар руу жигд шилжиж байна
4. Энэ хугацаанд спорт, эрэгтэй спортын зүтгэлтнүүд өөртөө итгэлтэй алхмуудаар загварт орж, эмэгтэй хэлбэрүүд аажмаар хамааралтай болж, нэр хүндээ алдаж эхэлсэн. Хамгийн тохиромжтой нь цээжиндээ эсвэл бусад дугуй хэлбэртэй нарийн хонготой туранхай эмэгтэй юм. Алдарт Габриэль Шанелийг энэ үеийн загварын шинэчлэгч, хувьсгалч гэж нэрлэж болно. Түүнтэй зэрэгцэн Нина Риччи, Шанель, Хатагтай Пакуин, Жан Пау, Мадлен Вионнет, Жак Дуче, Жак Хейм, Люсиль, "Жак Хейм" үслэг загварын ордон болон бусад загварын ордонд загварлаг хувцаснууд бий болжээ.
5. Египетийн хээ 20-иод оноос моодонд орж эхэлсэн. Загвар зохион бүтээгчдийн загварууд нь гоёл чимэглэлтэй, зиг-заг хэв маягийн олон тооны чимэглэл, хатгамалтай байв. Энэ хэв маягийг "Art Deco" гэж нэрлэдэг байсан бөгөөд 1925 онд Парист болсон орчин үеийн гоёл чимэглэлийн болон үйлдвэрлэлийн урлагийн үзэсгэлэнгийн нэрнээс гаралтай.
6. Юмыг чимдэг, чимдэг хэв маяг байсан. Тавилга, гал тогооны хэрэгсэл, эмэгтэйчүүдийн хувцаслалт дээр гоёл чимэглэлийн элементүүд байсан.
7. Тэр үеийн алдартай кутюрийнхны амтанд нийцүүлэн чимэглэсэн хатгамал эсвэл хэрэглүүрээр чимэглэсэн гутал моодонд оржээ. "Art Deco" нь Африкийн хийсвэр экзотикизмыг кубизмын геометрийн хэлбэрүүдтэй хольсон эклектик хэв маяг юм; уламжлалт бус хямд, энгийн материалыг сайн чанарын үнэтэй уламжлалт материалтай хольсон.
8. Нэг хэв маягаар холилдсон ийм үл нийцэх зүйлсийн хослол.
9. Үүний үр дүнд 20-иод оны загварын онцлог:
- хувцасны гол элементүүд нь мэдээжийн хэрэг, даашинз, шулуун тайрах костюм;
- хуниас нь моод болсон;
- ёроол руу нарийссан, үслэг захтай загварлаг шулуун тайрах цув;
- тэр үед далайн эрэг дээр өмсдөг байсан унтлагын өмд, унтлагын хувцас нь моодонд орсон;
- эмэгтэйчүүдийн анхны усны хувцас гарч ирэв - далайн эргийн загварын хувьсгал;
- хувцас нь илүү хямд даавуугаар хийгдсэн бөгөөд сүлжмэл хувцас нь нээлт болсон;
- спорт хэв маяг нь моодонд орж, зөвхөн өмд төдийгүй шорт гарч ирэв;
- сонгодог Шанель жижиг хар даашинзны дүр төрх;
30-аад оны загвар
10. Энэ цаг үед хувцас зүсэх нь илүү төвөгтэй болсон. Олноор үйлдвэрлэсэн бэлэн хувцасны чанар мэдэгдэхүйц сайжирсан. Холливуд бол АНУ-ын чиг хандлагыг тодорхойлогч юм. Гэхдээ энд ч гэсэн шуудангаар илгээсэн каталогийг ашиглан арилжаа хийдэг компаниуд гарч ирэв. Эдгээр компаниуд шинэ загварын загваруудыг сая сая хувь тараасан.
11. 30-аад оны хямралын үед урт банзал загварын жишиг болсон. 1929 онд Жан Патоу урт даашинз, банзал, бэлхүүс нь байрандаа байсан анхны хувцас санал болгосон. Энэхүү шинэчлэлийн дараа бүх загварын ордонууд загвараа хоёр үе шаттайгаар уртасгасан. Эхлээд даашинз, банзалны урт нь тугалын дунд хүрч, хэсэг хугацааны дараа бараг шагай хүртэл буурсан байна. Загварын чиг хандлагыг дагадаг бүсгүйчүүд бие даан хувцсаа уртасгасан. Тэд шаантаг, янз бүрийн frills дээр оёдог.
12. 1930-аад оны үед маш алдартай хувцас бол эмэгтэйчүүдийн гудамжны костюм байсан бөгөөд энэ нь маш олон янзын хувилбартай байв. Гадуур хувцас - хүрэм, хүрэм нь ер бусын дэгжин байдал, олон янзын хэв маягаараа ялгагдана.
13. Хувцасны төрөл бүр, тэр дундаа костюм нь олон янзын хэлбэрийн шугам, өнгөлгөөний онцлогтой байв. Хувцасны тайралт нь илүү төвөгтэй болж, геометрт найдаж эхэлсэн бөгөөд энэ нь дүрсийг тодорхой болгожээ.
14. Хувцасны чимэглэлд гоёл чимэглэлийн деталь, чимэглэлийг өргөн ашигласан. Малгай, цүнх, бээлий, гутал - энэ бол ижил өнгийн схемд байх ёстой зүйл юм. Дагалдах хэрэгслийг маш хатуу сонгосон. Дүрмээр бол тэд хар эсвэл хүрэн өнгөтэй, зуны улиралд цагаан өнгөтэй байв.
15. Ийм маягаар сонгосон дагалдах хэрэгсэл нь хямралын үед хамааралтай ямар ч даашинз, костюмтай амархан таарч байв. 30-аад оны загварт дагалдах хэрэгсэл асар их үүрэг гүйцэтгэсэн. Эцсийн эцэст, тэр үеийн ихэнх эмэгтэйчүүд малгай, цүнхнээс өөр юу ч авч чадахгүй байв.
40-өөд оны загвар
16. 40-өөд оны эхэн үеийн загварын чиг хандлага нь олон давхаргат урт банзал, хувцас дээрх асар том нум, заримдаа босоо судал нэмсэн, хийсвэр ханцуйтай байв. Тухайн үед судалтай хувцас хамгийн алдартай байсныг тэмдэглэх нь зүйтэй. Дайн эхэлж, дэлхий цэрэгжсэнээр 1940-өөд оны загварт ихээхэн өөрчлөлт орсон. Эмэгтэйчүүд нүүр будалт, хувцасны шүүгээгээ нөхөх талаар бодох цаг зав гарахаа больсон.
17. Энэ хугацаанд хувцасны дүр төрхийг бүх зүйлд минимализм болгон ихээхэн хялбаршуулсан. Байгалийн даавууг иргэний зориулалтаар ашиглахаа больсон. Ацетат торго, наалдамхай материалаас эмэгтэйчүүдэд зориулсан хувцас үйлдвэрлэж, оёж эхлэв.
18. Цэцгийн загварууд дахин моодонд орж байна: гоёл чимэглэл, жижиг цэцэг нь энэ материалаар хийсэн даавуу, даашинзны гол чимэглэл болсон. Цагаан даавуугаар цамц, цамц оёх боломжгүй болсон тул ханцуйвч, захыг загварт нэвтрүүлж эхлэв. Өнөөдрийг хүртэл алдартай болсон цэргийн хэв маяг нь дайны үеийн нээлт болжээ.
19. Үүний зэрэгцээ гутлын шинэ загвар гарсан: ганган өсгийтэй гутал.
20. Мөн яст мэлхий цамцны үйлдвэрлэл шинээр гарч ирсэн бөгөөд өндөр хүзүүвчтэй эдгээр загварууд нь тухайн үеийн загвар өмсөгчдөөс зохих ёсоор хүлээн зөвшөөрөгдөж байв.
50-аад оны загвар
22. Дайны дараах жилүүдэд нийгмийн ялгаа мэдэгдэхүйц дордов. Эхнэрүүд дахин эхнэр нөхрийнхөө сайн сайхан байдлын бэлгэдэл болж, бусдад үзүүлэх нэгэн төрөл болжээ. Эмэгтэй хүн бүрийн заавал хийх ёстой зан үйл бол үсчин гоо сайханд зочлох, нүүр будалт хийх явдал юм. Хамгийн тохиромжтой эмэгтэй нь хаана ч ажилладаггүй, гэрийн эзэгтэй байсан ч өглөө эрт бэлтгэлтэй байх ёстой: төгс үс засалт, өсгийтэй гутал, нүүр будалт, зуухны дэргэд зогсох эсвэл хивсээ тоос соруулах.
23. Амьдралын хэв маяг нь барууныхаас эрс өөр байсан Зөвлөлт Холбоот Улсад ч гэсэн долоо хоногт ядаж нэг удаа үсчинд үсээ янзлуулж, үсээ янзлуулдаг заншилтай байсан нь мөн л маш хурдацтай моод болж эхэлсэн.
24. 50-аад оны хэв маяг нь элсэн цагны дүрсийг дайны жилүүдэд алдартай байсан яруу, мөртэй дүрстэй харьцуулж байв. Тиймээс зурагт тусгай шаардлага тавигдсан: налуу мөр, нимгэн бэлхүүс, бөөрөнхий эмэгтэйлэг хонго, өтгөн хөх.
25. Эдгээр стандартыг хангахын тулд эмэгтэйчүүд нарийсгагч корсет өмсөж, даавуу эсвэл хөвөн даавууг хөхний даруулгадаа хийж, гэдэс дотрыг нь чангалдаг байв. Тэр үеийн гоо үзэсгэлэнгийн дүр төрх нь: Элизабет Тейлор, Любовь Орлова, София Лорен, Клара Лучко, Мэрилин Монро.
26. Залуу хүн амын дунд Людмила Гурченко болон бусад стандартууд байсан.50-аад оны загварлаг, загварлаг эмэгтэй нь цэцэгсийн дүрсийг санагдуулдаг: сэвсгэр шалны урт банзал, доор нь олон давхаргат пальто, өндөр өсгийтэй гутал өмссөн байв. , оёдол бүхий нейлон оймс. Оймс нь өнгө үзэмжийг гүйцэлдүүлэхийн тулд зайлшгүй байх ёстой нэмэлт хэрэгсэл байсан бөгөөд маш үнэтэй байв. Гэвч бүсгүйчүүд дур булаам харагдахын тулд загварын чиг хандлагыг дагасан гоо сайхныг мэдрэхийн тулд маш их хичээсэн. Тухайн үед даавуу худалдаж авахад хэцүү байсан бөгөөд тухайн үеийн нормоор батлагдсан нэг хүнд тодорхой хэмжээгээр зарагддаггүй байв. "Шинэ дүрс"-д тохирох нэг банзал оёхын тулд есөн дөчин метр материал шаардагдана!
60-аад оны загвар
Домогт 60-аад он бол дэлхийн загварын түүхэн дэх хамгийн тод арван жил, чөлөөт, илэрхийлэлтэй, залуучуудын загвар гэж нэрлэгддэг ёслолын жагсаалын үе юм.Шинэ хэв маягт шинэ үс засалт хэрэгтэй байв. Мөн Лондон шинэлэг санаагаараа Парисын өмнө байсан. 1959 онд Брижит Бардогийн гол дүрд тоглосон Францын "Бабетт дайнд явна" кино нээлтээ хийсэн. Загвар өмсөгчдөд маш их цаг хугацаа шаардагддаг ч арын самтай, энгийн сэгсгэр үс засалт маш алдартай болж байна.
27. Дагалдах хэрэгсэл маш их алдартай болсон: том бөмбөлгүүдийгээр хийсэн хүзүүний зүүлт, том үнэт эдлэл, нүүрний хагасыг бүрхсэн "макро" нүдний шил.
28. Жараад оны хамгийн дуулиан тарьсан хувцас Лондонд төрсөн - чөлөөлөгдөх, бэлгийн хувьсгалын бэлэг тэмдэг болсон мини юбка. 1962 онд домогт Мэри Куант өөрийн анхны мини урттай зүйлсийн цуглуулгаа үзүүлжээ. “London style” хэмээх шинэ загвар нь дэлхий даяарх залуусыг маш хурдан байлдан дагуулсан.
29. 60-аад он - синтетик эрин үе, бүх хиймэл зүйл. Синтетик даавуу нь массын загварт өргөн тархсан бөгөөд тэдгээр нь үрчлээсгүй, угаахад хялбар тул хамгийн тохь тухтай, практик гэж тооцогддог; үүнээс гадна хямдхан байдаг.
30. Тэр үеийн загвар нь байгалийн бус байдлыг илүүд үздэг байсан - хиймэл сормуус, хиймэл үс, үсний засалт, хувцасны гоёл чимэглэл. Го-го гэж нэрлэгддэг арьсан эсвэл синтетик материалаар хийсэн нарийхан эсвэл өргөн бөөрөнхий хуруутай, намхан өсгийтэй өндөр эмэгтэйчүүдийн гутал супер алдартай болж байна. Мини урт, ижил нэртэй бүжгийн хэв маягийн загвар гарч ирснээр гутал өргөн тархсан.
1960-аад оны сүүл үеийн загварт хиппи хөдөлгөөн нөлөөлсөн. Залуучууд нийгмийн болон ангийн ялгаа, арьс өнгөөр ялгаварлан гадуурхах, дайн байлдааныг эсэргүүцдэг. Гадаад төрхөөрөө хиппиүүд албан ёсны соёлын хэм хэмжээг үгүйсгэж байгаагаа онцлон тэмдэглэв. Тэдний хувцас нь зориудаар энгийн, тэр ч байтугай хайнга - урагдсан жинсэн өмд, бөмбөлгүүдийгтэй бугуйвч, даавуун хувинтай цүнхийг мөрөн дээрээ өлгөжээ. Гадаад төрхийн хүйсгүй байдлыг онцлон тэмдэглэж, урт үс нь эрх чөлөөг бэлэгддэг.
70-аад оны загвар
31. 1970-аад онд загвар нь улам ардчилсан шинжтэй болсон. Олон хүмүүс 70-аад оныг муу амтны эрин гэж нэрлэдэг байсан ч тэр жилүүдэд хүмүүс хувцасны загвараар өөрийгөө илэрхийлэх илүү их хэрэгсэлтэй байсан гэж хэлж болно. Нэг хэв маягийн чиглэл байхгүй, бүх зүйл загварлаг байсан: угсаатны, диско, хиппи, минимализм, чимэг, спортын хэв маяг.
32. 70-аад оны уриа нь “Бүх зүйл боломжтой!” гэсэн илэрхийлэл байв. Кутюрьерүүд дэвшилтэт, идэвхтэй залуучуудад зориулж хэд хэдэн хэв маягийг танилцуулсан бөгөөд тэдгээрийн аль нь ч давамгайлсан гэж нэрлэгдэх боломжгүй юм. Хувцасны шүүгээний хамгийн загварлаг элемент нь жинсэн өмд байсан бөгөөд анхандаа зөвхөн ковбой, дараа нь хиппи, оюутнууд өмсдөг байв.
33. Мөн тэр үеийн загвар өмсөгчдийн хувцасны шүүгээнд А хэлбэрийн юбка, дэрвэгэр өмд, цамц, комбинезон, том тод хээтэй цамц, яст мэлхий ноосон цамц, А хэлбэрийн даашинз, цамцтай даашинзууд байсан.
34. Үүнээс гадна хувцас нь илүү тохь тухтай, практик болсон гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Үндсэн хувцасны шүүгээний тухай ойлголт бий болсон бөгөөд энэ нь бие биентэйгээ хослуулж болохуйц шаардлагатай тооны зүйлсээс бүрдсэн бөгөөд гутлын хувьд платформ гутал түгээмэл болсон.
35. 70-аад оны загвар зохион бүтээгчдийн дундаас шинэ Шанель гэж нэрлэгддэг Соня Рыкиел онцолсон. Соня Райкиел эвтэйхэн, тав тухтай хувцаснуудыг бүтээсэн: цамц, кардиган, ноосон сүлжмэл хувцас, мохероор хийсэн даашинз.
80-аад оны загвар
36. 80-аад оны загвар нь загвар зохион бүтээгчид, мөн залуучуудын дэд соёл, хөгжим, бүжгийн чиг хандлага, спортын тасралтгүй өсөлтөөс төрсөн чимэг зургуудыг нэгтгэж байв.
37. Хип-хоп, готик, пост панк, rave, хаус, техно, брейк бүжиг, сноуборд, скейтборд, дугуйт тэшүүр, степ аэробик - энэ бүх үзэгдэл арван жилийн хэв маягт нөлөөлсөн.
38. Арван жилийн хэв маягийн хөгжилтэй зүйлсийн жагсаалт нь гайхалтай юм - жийргэвчтэй мөр, гадил жимсний өмд, цэргийн болон сафари загварын хувцас, кимоно, батман болон раглан ханцуй, тод хээтэй леггинс, хар тортой трико, өмссөн жинсэн өмд гэх мэт. Варенка, хар савхин хүрэм, люрекс, том үнэт эдлэл, хүрэм дээрх үнэт эдлэлийн товчлуурууд, том үсний засалт эсвэл "нойтон үсний" эффект бүхий сарлагийн саваг, шаталсан үсний засалт, спираль перм, гоёл чимэглэлийн өнгөт үс, тухайлбал "хаш", өд тодруулсан. Маш олон гоо сайхны бүтээгдэхүүнийг гялалзсан, сувдтай зориудаар сүүдэрт ашигласан.
1980-аад оны массыг илүүдэл гэж тодорхойлж болно. Бүх зүйл "хэтэрхий" юм шиг - хэтэрхий нарийхан, хэтэрхий том, хэтэрхий гялалзсан, хэтэрхий тод. 80-аад онд хайрцгаас гадуур бодож, анхны гоёл чимэглэлийн элементүүдээр ер бусын хувцас бүтээсэн дизайнерууд амжилтанд хүрсэн: Вивьен Вествуд, Жон Галлиано, Жан-Пол Голтье.
90-ээд оны загвар
39. Бүх нийтийн шинж чанартай болсон 90-ээд оны хувцасны хэв маягийг стиль биш, харин хувцас сонгох шинэ хандлага гэж нэрлэх нь дээр. Учир нь 90-ээд оны моод нь таны дүр төрхийг бий болгох зарчим, хувцас бүтээхэд ашигладаг зарчим өөрчлөгддөг.Ерээд оны гол уриалга бол "Хэн байгаагаараа бай!" Тэр үед жинсэн хувцас онцгой ач холбогдолтой байсан - зөвхөн залхуу хүмүүс өмсдөггүй байв. Авид загвар өмсөгчид жинсэн цамц, цүнх, гуталтай жинсэн өмд өмсөж чадсан. Тиймээс 90-ээд оны хэв маягийг "denim" гэж нэрлэж болно, учир нь хүн бүр ижил төстэй зүйлийн нэгээс олон хуулбартай байдаг.
40. 90-ээд онд Unisex загвар дэлхий даяар тархаж байв: подволктой жинсэн өмд эсвэл цамцтай сул өмд, эвтэйхэн гутал.
41. Ерээд он бол пүүз, пүүзний үе байсан. Энэхүү Unisex загвар нь Banana Republic, Benetton, Marko Polo зэрэг Итали, Америкийн томоохон компаниудад маш их алдартай. Хувцасны өмсгөл нь энгийн бөгөөд ажиллагаатай байхыг эрмэлздэг боловч энэ нь хатуу даяанчлалын зэрэгцээ хувцас нь тод өнгө бүхий зориудаар театрчилсан байдлыг агуулсан түншийн урлагийн уламжлалыг сэргээдэг. Загвар нь нийгмийн чиг баримжаа, нутаг дэвсгэрээс хамааран өөрчлөгддөг тул Европт богемчууд концепцийн загвар зохион бүтээгчийн хувцсыг илүүд үздэг.
42. Ерээд оны загварын гол онцлох зүйл бол хувцас дээр биш, харин түүний эзэн. Загварлаг дүр төрхийг борлосон эсвэл сүүн цагаан арьстай нарийхан бие бүтээдэг. Биеийн соёл нь эртний Грекийн үеийнх шиг цэцэглэн хөгжиж байна. Загвар өмсөгч, загвар өмсөгчид зөвхөн спортын клубууд төдийгүй гоо сайхны салонуудад зочилж, гоо сайхны мэс заслын үйлчилгээг ч ашигладаг. Загварын тайзны супер моделиуд үлгэр дууриалал болж байгаа бөгөөд үүнд телевиз, загварын сэтгүүл ихээхэн хувь нэмэр оруулсан.
43. За тэгвэл. Үүгээр хянан дүгнэж байна. Бүх цаг үеийнхээс миний сонголт 30, 50, 70-аад онтой ойр байдаг гэдгийг хэлмээр байна. Ер нь шинэ бүх зүйл аль эрт мартагдсан хуучин.
Эмэгтэйчүүдийн хувцасны хөгжил, загварын өөрчлөлт 1900-1920 он.
20-р зууны эхэн үеийн загварын ТҮҮХ.
1900-1907 оны загвар дараагийн тавин жилийн загвараас огт өөр бөгөөд 19-р зууны сүүл үеийн хэлбэрүүдийн үргэлжлэл юм.Энэ үе нь юуны түрүүнд гоёл чимэглэлийн урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй сүр жавхлан, хувцасны гоёл чимэглэл, үслэг эдлэл, өд, сүр жавхлант, тансаг даавууны элбэг дэлбэг байдал, тансаг байдал, хувцасны баялаг, олон янз байдлыг онцлон тэмдэглэх хүсэл эрмэлзэлээр тодорхойлогддог.
Загварын сэтгүүл "The Delineator", 1900-1903
Төгс хувцсыг бий болгохын тулд зураачид үнэтэй чулуугаар хийсэн чимэглэл, хувцасны баялаг байдлыг онцолсон элементүүд - аппликейшн, үслэг эдлэлээр чимэглэсэн.
19-р зууны хоёрдугаар хагаст алдартай болсон Art Nouveau хэв маяг нь амьдралын олон салбарт, тэр дундаа хувцасны сонголтод нөлөөлсөн. Уян хатан шугамууд, нэхсэн тор, олон тооны чимэглэл, том толгойн гоёлууд - энэ зууны эхэн үеийн хувцаслалтад хамаарах эдгээр бүх шинж чанарууд нь Art Nouveau-ийн алдартай болсон.
20-р зууны эхний жилүүд
өнөөгийн загварын салбарын эхлэлийг тавьсан зайлшгүй өөрчлөлтийн цаг болжээ.19-р зууны төгсгөлөөс Францад дэлхийн нэгдүгээр дайны эхэн үеийг ихэвчлэн Belle Epoque (“Belle Epoque”) гэж нэрлэдэг.
Урлагт ноёрхож байсан Art Nouveau эриний уналт нь өөрийн онцгой, зарим талаараа гажуудсан гоо зүйн үзлийг бий болгож, эмэгтэй хүнийг ер бусын амьтан болгон хувиргасан. Шилжилтийн уур амьсгал эмэгтэйчүүдийн загварт шинэ амьсгаа авчрах шиг болсон.
19-р зууны онцлог шинж чанартай хиймэл дүрс нь (энэ нь бүтцийн дотуур хувцаснаас бүрдсэн) 20-р зууны шинэ хэлбэрт орж, эмэгтэй хүний биеийн муруйг дагаж, түүний өвөрмөц байдлыг онцлон тэмдэглэхийг оролдсон.
Марсель Пруст "Алдагдсан цагийн дурсамж" номондоо 20-р зууны эхэн үед эмэгтэйчүүдийн хувцаслалтын бүтэц бүрэн өөрчлөгдсөн гэж зөв тэмдэглэжээ.
Дэлхийн нэгдүгээр дайн хүртэл эмэгтэйчүүд нууцлаг хэвээр байсан бөгөөд эмэгтэй хүний нүцгэн байдал моодонд ороогүй байв.
Бүсэлхийн шугам нь байгалийн газар байрладаг бөгөөд урд талдаа бага зэрэг доошилсон.
Том малгайнаас эрүүний доор зангидсан хөшиг өлгөөтэй, бэлхүүс хүртэл хүрсэн хөөсөрхөг нөмрөгтэй салшгүй холбоотой бөгөөд бүтэн цээжтэй мэт сэтгэгдэл төрүүлэв.
1901-1905 он хүртэл арай удаан үргэлжилсэн хоёр дахь шатанд мөр нь ердийн өргөнтэй болж, ханцуйны өргөссөн хэсэг нь доод тал руу шилжиж, гараа нугалахад хийсвэр үүсдэг.
Энэ үеийн онцлог шинж чанаруудын нэг нь S хэлбэрийн дүрс байсан бөгөөд энэ нь бэлхүүсийг онцлон тэмдэглэж, том, цухуйсан цээж, даашинзны сэвсгэр нурууг бүрдүүлдэг.Үүний зэрэгцээ хэвлийн товойсон хэсгийг устгасанДотуур хувцасны компаниуд бүсгүйчүүдэд загварын шаардлагад нийцсэн дэгжин, нарийхан бэлхүүстэй болохын тулд корсетийн хэд хэдэн сонголтыг санал болгов (онцгой тохиолдолд 37 см хүртэл!)
19-р зууны сүүлч - 20-р зууны эхэн үед 16 жилийн хугацаанд эмэгтэйчүүдийн корсет хэлбэр, хэмжээ өөрчлөгдсөн.
1900-1907 оны загвар нь өнгөрсөн үеийн олон хэлбэрийг зээлж авсан. Луис XIII-ийн үеийн хувцаснууд нь өргөн захтай, богино болеро, цамцтай цамцнуудад тусгагдсан байв.Луис XIV үе нь тэр үед бяцхан болеротой өрсөлдөж эхэлсэн Louis XIII-ийн vestons гэж нэрлэгддэг дунд зэргийн хүрэмээр илэрч байв.
Байшингийн хувцаснууд нь эзэнт гүрний шинж чанартай, атираатай Ватто байв.
Belle Epoque (1908-1914)-ийн төгсгөлийн эмэгтэйчүүдийн загвар нь өмнөх үеэсээ өндөр бэлхүүс, шулуун банзал бүхий шинэ дүрсээр ялгаатай байв.Жанна Пакуин 1905 онд өндөр бэлхүүстэй даашинзаар гоёсон цуглуулгаа бүтээсэн нь уламжлалаас ноцтойгоор ухарсан хэрэг байв.
1906 онд түүний япон маягийн цуглуулга гарч ирэв.
Гурав дахь шат буюу богино хугацаа нь 1905-1907 он хүртэл үргэлжилсэн.1900 оныхтой ижил хэлбэрийн ханцуйвч, өргөн мөртэй; дараа нь тэд хамгийн гайхалтай хэлбэрийг авч эхлэв.Бүсэлхийгээ аль болох чанга татсан хэвээр байгаа тул хонго нь илүү дунд зэрэг болсон.
Банзал нь богиносгож гутлын хурууг ил гаргаж, хормойны энгэр нь багассан. Үүнээс гадна дүрс нь аажмаар босоо байрлалдаа буцаж ирэв.
1906 онд Эдвардийн эрин үед загвар нь тэр үеийн Английн язгууртнуудын амтыг шингээж, илүү шулуун, неоклассик дүрсийг олж авсан.
Энэ нь Францын Art Nouveau-д илүү хүндэтгэлтэй хандсан бөгөөд хар, цагаан, судалтай өнгөний схем нь суналт, геометрийг онцолсон байв.
Дайны өмнөх жилүүдэд хувцас шинэ өнгөөр цэцэглэж байсан нь Францын олон нийтийн хүлээн авсан үзэсгэлэнд ихээхэн тус дөхөм болсон бөгөөд тэд зөвхөн балетаар төдийгүй Леон зураачдын бүтээсэн бүжигчдийн гайхалтай үзэмж, хувцаслалтаар гайхшруулсан. Бакст, Александр Бенуа, Николас Рерих нар ажилласан.
Арван жилийн гол загвар зохион бүтээгчийн хувьд Пол Поирет олон нийтийн шинэ хүсэл тэмүүллийг анхлан хариулсан.
