Venere di Milo anno della creazione. Il mistero della Venere di Milo

La Francia è un paese meraviglioso con un numero enorme di attrazioni. Una delle più misteriose e accattivanti è l'antica statua della “Venere di Milo”. Impariamo di più sulla storia della sua origine e proviamo a svelarne i segreti.

Aspetto della statua: descrizione

L'antica scultura greca "Venere" fu creata molti secoli fa, intorno al 150-90 a.C. La scultura architettonica ha un secondo nome: Afrodite dell'isola di Melos. La statua è realizzata in marmo bianco ed è una copia dell'antica dea dell'amore con un'altezza di 210 cm e si trova al Louvre di Parigi. Una divinità in forma femminile sostiene con le mani una veste caduta. L'altezza della dea è di 165 cm e le sue proporzioni sono 90-70-95. Come diceva Auguste Rodin: “Ha una pancia perfetta, larga come il mare!”

“Venere” è interessante per la sua esecuzione unica e le sue origini vaghe. Ha fatto parlare e venerare molte persone. Il suo status è innegabile e una volta le ha fornito una popolarità eccezionale, di cui gode ancora oggi.

Opinione di un esperto

Knyazeva Vittoria

Guida a Parigi e alla Francia

Sfortunatamente, tale attenzione al passato e alla bellezza della scultura non fa luce su alcune delle sue proprietà.

La scultura è stata realizzata nel modo tipico dell'antichità: è stata assemblata da due parti. Le sue gambe fino ai fianchi sono saldamente e molto ben collegate al busto e alla testa. Una stretta fessura sulla spalla sinistra della statua indica il fatto che questo arto è costituito da un pezzo di marmo separato. La mano destra presenta invece una superficie liscia scheggiata, che indica l'unità di origine con il blocco superiore della scultura e il suo restauro in antichità.

Cosa guardare: Venere (o nella mitologia greca Afrodite), la dea dell'amore e della bellezza, è personificata da molte statue, ma quanto è diversa l'immagine incarnata in esse. E la più famosa di queste è la famosa Venere di Milo, allestita nel Dipartimento di Arte Antica del Louvre. Uno dei “tre pilastri del Louvre”, che ogni visitatore del Louvre ritiene suo dovere vedere (gli altri due sono Nike di Samotracia e Gioconda).

Si ritiene che il suo creatore fosse lo scultore Agesander o Alexandros di Antiochia (l'iscrizione è illeggibile). Precedentemente attribuito a Prassitele. La scultura è un tipo di Afrodite di Cnido (Venus pudica, Venere timida): una dea che tiene con la mano una veste caduta (la prima scultura di questo tipo fu scolpita intorno al 350 aC da Prassitele). È stata questa Venere a dare al mondo i moderni standard di bellezza: 90-60-90, perché le sue proporzioni sono 86x69x93 con un'altezza di 164 cm.

Ricercatori e storici dell’arte hanno a lungo attribuito la Venere di Milo a quel periodo dell’arte greca chiamato “tardi classici”. La maestosità della postura della dea, la levigatezza dei contorni divini, la calma del suo viso: tutto ciò la rende simile alle opere del IV secolo a.C. Ma alcune tecniche di lavorazione del marmo costrinsero gli scienziati a posticipare di due secoli la data di esecuzione di questo capolavoro.

La strada per il Louvre.
La statua fu scoperta casualmente sull'isola di Milos nel 1820 da un contadino greco. Probabilmente ha trascorso almeno duemila anni in prigionia sotterranea. Chiunque l'abbia messa lì, ovviamente voleva salvarla dal disastro imminente. (A proposito, questo non fu l'ultimo tentativo di salvare la statua. Nel 1870, cinquant'anni dopo il ritrovamento della Venere di Milo, fu nuovamente nascosta sottoterra, nella cantina della prefettura di polizia parigina. I tedeschi sparavano a Parigi ed erano vicini alla capitale. La prefettura bruciò presto. Ma la statua, fortunatamente, rimase intatta.) Per vendere con profitto la sua scoperta, il contadino greco nascose per il momento l'antica dea in un recinto per capre. Fu qui che la vide il giovane ufficiale francese Dumont-Durville. Un ufficiale colto, partecipante alla spedizione nelle isole greche, apprezzò immediatamente il capolavoro ben conservato. Indubbiamente, era la dea greca dell'amore e della bellezza Venere. Inoltre, teneva in mano una mela, donatale da Paride nella famosa disputa tra le tre dee.

Il contadino chiese un prezzo enorme per la sua scoperta, ma Dumont-D'Urville non aveva quei soldi. Tuttavia capì il vero valore della scultura e convinse il contadino a non vendere Venere finché non avesse ottenuto la somma richiesta. L'ufficiale dovette recarsi dal console francese a Costantinopoli per convincerlo ad acquistare la statua per il museo francese.

Ma, tornando a Milos, Dumont-D'Urville apprese che la statua era già stata venduta a qualche funzionario turco ed era addirittura imballata in una scatola. Per un'enorme tangente, Dumont-D'Urville acquistò nuovamente Venere. Fu messa d'urgenza su una barella e portata al porto dove era ormeggiata la nave francese. Letteralmente immediatamente i turchi persero la perdita. Nella colluttazione che ne seguì, Venere passò più volte dai francesi ai turchi e viceversa. Durante quel combattimento soffrirono le mani di marmo della dea. La nave con la statua fu costretta a salpare con urgenza e le mani di Venere furono lasciate nel porto. Non sono stati trovati fino ad oggi.

Ma anche l'antica dea, privata delle braccia e ricoperta di scheggiature, incanta così tanto tutti con la sua perfezione che semplicemente non si notano questi difetti e danni. La sua piccola testa era leggermente inclinata sul collo sottile, una spalla si alzava e l'altra si abbassava, la sua figura si piegava in modo flessibile. La morbidezza e la tenerezza della pelle di Venere sono messe in risalto dal drappeggio che è scivolato sui suoi fianchi, e ora è impossibile distogliere lo sguardo dalla scultura, che da quasi due secoli conquista il mondo con la sua incantevole bellezza e femminilità.

Mani di Venere.
Quando la Venere di Milo fu esposta per la prima volta al Louvre, il famoso scrittore Chateaubriand disse: "La Grecia non ci ha mai dato una prova migliore della sua grandezza!" E quasi immediatamente iniziarono ad affluire ipotesi sulla posizione originaria delle mani dell'antica dea.

Alla fine del 1896, il quotidiano francese Illustration pubblicò un messaggio di un certo marchese de Trogoff secondo cui suo padre, che prestò servizio come ufficiale nel Mediterraneo, vide la statua intatta e che la dea teneva una mela tra le mani.

Se teneva in mano la mela di Paride, come erano posizionate le sue mani? È vero, le dichiarazioni del marchese furono successivamente confutate dallo scienziato francese S. Reinac. Tuttavia, l'articolo di de Trogoff e la confutazione di S. Reinac suscitarono ancora più interesse per l'antica statua. Il professore tedesco Hass, ad esempio, sosteneva che l'antico scultore greco raffigurava la dea dopo l'abluzione, quando stava per ungere il suo corpo con il succo. Lo scienziato svedese G. Saloman ha suggerito che Venere è l'incarnazione della voluttà: la dea, usando tutto il suo fascino, porta qualcuno fuori strada.

O forse si trattava di un'intera composizione scultorea, dalla quale ci è giunta solo Venere? Molti ricercatori hanno sostenuto la versione dello scienziato svedese, in particolare Cartmer de Quincey ha suggerito che Venere fosse raffigurata in un gruppo con il dio della guerra Marte. "Da quando Venere ha- ha scritto, - a giudicare dalla posizione della spalla, la mano era alzata; probabilmente con questa mano si appoggiava sulla spalla di Marte; gli mise la mano destra nella mano sinistra". Nel XIX secolo si tentò di ricostruire e ripristinare l'aspetto originale della bella Venere; ci furono persino tentativi di attaccarle delle ali. Ma la scultura “finita” stava perdendo il suo fascino mistico, per questo si decise di non restaurarla.

Il Louvre sa davvero come esporre i capolavori. Così, la statua della Venere di Milo è posta al centro di una piccola sala, e di fronte ad essa si estende una lunga serie di stanze in cui nessuno degli oggetti esposti è posto al centro. Per questo motivo, non appena lo spettatore entra nel reparto di antiquariato, vede immediatamente solo Venere: una scultura bassa, che appare come un fantasma bianco sullo sfondo nebbioso delle pareti grigie...

"Giorgio Vasari nell'introduzione a"Biografie" , parlando dell'arte dei tempi antichi, racconta come spesso gli uomini infrangessero la legge intrufolandosi di notte nei templi e facendo l'amore con le statue di Venere. Al mattino, entrando nei santuari, i sacerdoti trovarono le figure di marmo macchiate." Lynn Launer.

Un'altra delle statue che si possono vedere al Louvre fu ritrovata nel 1651 sulle rovine dell'antico teatro di Arles (Francia) sotto forma di tre frammenti sparsi. La testa era separata dal corpo e le braccia erano perdute. È stata portata alla sua forma attuale da François Girardon e, guardando l'incisione del XVII secolo, vediamo che se non avesse fatto questo, la Francia avrebbe potuto avere ben due Veneri di Milo. Apparentemente, la "Venere di Arles" risale alla seconda famosa Afrodite di Prassitele - Afrodite di Kos. La storia racconta che la più grande Afrodite di Cnido fu creata per ordine degli abitanti di Kos, ma i clienti, spaventati dalla decisione troppo libera dello scultore, chiesero di realizzarne una versione più casta. Afrodite di Kos andò a Kos, e Afrodite di Knidos andò a Knidus, gloria, così come un enorme flusso di Elleni che amavano la bellezza, il che fece rimpiangere molto il loro errore ai Cossiani.

(Afrodite I en Kipois) - è arrivata a noi solo in repliche non sempre comprensibili. L'opera dello studente di Fidia Alkamenes rappresentava una dea in piedi con calma, chinando leggermente la testa e con un movimento aggraziato della mano che gettava indietro il velo dal viso; nell'altra mano teneva una mela, regalo di Parigi. Una lunga veste sottile abbracciava il suo corpo. Il momento della creazione della statua era la seconda metà. V secolo aC, l'antichità si avverte anche nel fatto che la dea non è completamente esposta, anche se i suoi vestiti le vestono abbastanza apertamente.

Trovato nel territorio del Nord. L'Africa, rappresenta la dea che emerge dall'acqua e si strizza i capelli, proprio come era raffigurata nel famoso dipinto di Apelle - Afrodite Anadiomene (Emergere dall'acqua). Molte perdite ci permettono ancora di vedere la sua bellezza. OK. 310 a.C Era conservato a Roma, ma ho letto da qualche parte che il presidente italiano Berlusconi ha donato questa bellissima cosa al luogo in cui è stata ritrovata, alla Libia, come aveva chiesto Gheddafi.

Ci mostra una versione di come avrebbe potuto apparire la Venere di Milo prima delle sue avventure. In questa versione, la dea poggia con una gamba sul suo elmo, che a quanto pare dovrebbe esprimere l'idea del suo potere vittorioso - l'idea che nulla può resistere al suo potere (Afrodite-Nikiforos, cioè la Vittoriosa). Nella sua mano, presumibilmente, teneva uno scudo lucido, nel quale si guardava come in uno specchio - un uso tipico di un'arma mortale per una donna. Conservato a Napoli. Si ritiene che questa statua possa essere una copia dell'opera di Lisippo. 330 - 320 AVANTI CRISTO.

Venere Mazzarino- la dea è accompagnata da un delfino, uno dei suoi attributi, creatura che l'ha aiutata ad emergere dagli abissi del mare. Risalente al 100-200 a.C. circa. ad esempio questa copia romana fu ritrovata a Roma intorno al 1509 (contestata). Altrettanto controverso è il fatto che questa scultura un tempo apparteneva al famoso cardinale Mazzarino, il che non le ha impedito di ricevere un tale soprannome. Si distingue, forse, perché è uno dei pochi che ha un nome e si trova negli Stati Uniti. Museo Getty.

Venere di Siracusa- una statua raffigurante una dea che emerge dalle acque (Anadiomene) è conservata nel Museo Archeologico di Siracusa. Venere è accompagnata da un delfino e le pieghe dei suoi vestiti sono come una conchiglia. Talvolta la statua è chiamata anche Venere Landolina dal nome dell'archeologo Saverio Landolina che la rinvenne tra le rovine di un ninfeo siciliano. 2 ° secolo ANNO DOMINI

È anche la “Venere di Doidalsas” - dal nome dello scultore che l'ha creata, Doidalsas della Bitinia, connazionale del bellissimo Antinoo. Ha raggiunto numerosi esemplari in vari stati di conservazione, i migliori dei quali sono presentati in Vaticano, Napoli e agli Uffizi. L'originale è stato creato nella seconda metà. 3 ° secolo aC, si avverte una chiara impronta dello sconvolgimento ellenistico. A volte è integrato con varie figure: il piccolo Eros, un delfino.

Venere dell'Esquilino(Venere Esquilina) - fu scavata a Roma nel 1874, e da allora si trova qui

Venere di Milo. Scultore (presumibilmente) Prassitele. II secolo AVANTI CRISTO e.

La scultura di fama mondiale della Venere di Milo, esposta al Louvre, standard di bellezza femminile, purtroppo non ha entrambe le mani. Questa magnifica opera d'arte, scolpita in marmo bianco, fu trovata nell'isola greca meridionale di Milos nel 1820, da cui il nome Milos. Le proporzioni della dea sono state a lungo considerate ideali: altezza 164 cm, spalle - 86, vita - 69 e fianchi - 93 cm.

Ammira davvero tutto: la sua postura aggraziata, la sua acconciatura, i lineamenti delicati del viso e le pieghe ordinate dei suoi vestiti. Secondo una leggenda, teneva una mela tra le mani, secondo un'altra - uno scudo, secondo una terza - teneva timidamente i suoi vestiti caduti. Non si sa esattamente chi sia l'autore della scultura. Ma non ha perso le mani durante gli scavi o durante il trasporto. Divennero vittime di una furiosa rissa tra turchi e francesi.

Nel 1820, il famoso navigatore e naturalista francese Dumont-D'Urville intraprese una circumnavigazione del mondo e lungo il percorso visitò l'isola di Milos. Le navi furono rifornite di acqua e provviste e il capitano, insieme ad altri ufficiali, andò ad esplorare le attrazioni locali. l Passando per caso davanti all'abitazione di un pastore, in un recinto di legno per capre, notò una figura femminile in pietra bianca. Avvicinandosi, Dumont, con sua sorpresa, la riconobbe come la dea greca dell'amore Afrodite (Venere in latino). Quando gli è stato chiesto dove l'avesse preso il contadino, ha detto di averlo scavato dal terreno. Dumont ha chiesto di venderglielo. Ma l'astuto contadino si rese conto che probabilmente l'ufficiale francese era ricco e chiese un prezzo esorbitante. La contrattazione non portò a nulla, ma Dumont non volle perdersi la magnifica creazione. Vide una scultura simile nel museo di corte e capì che la Venere appena apparsa lo avrebbe glorificato.

Il capitano si è rivolto all'ambasciatore francese a Costantinopoli per chiedere aiuto. Ha accettato di stanziare l'importo richiesto. Tuttavia, quando Dumont arrivò di nuovo a Milos, l'astuto contadino gli raccontò la triste notizia: aveva già venduto la scultura a un ricco turco e presto l'avrebbe portata via.

L'irritazione di Dumont non conobbe limiti e offrì al contadino una somma molto maggiore. Lui, dopo averci pensato, ha accettato di arrendersi. Soddisfatto, Dumont ordinò ai marinai di imballare con cura la scultura. Insieme al carico andarono alla nave.

Tuttavia, il turco arrivato per ritirare il suo acquisto si è reso conto di essere stato ingannato. Ha picchiato il contadino e, insieme ai suoi servi, ha dato la caccia. I francesi furono raggiunti sulla riva. I francesi rifiutarono l'offerta turca di restituire la statua. Ne seguì uno scontro.

Nel vivo della battaglia, la dea dell'amore divenne alternativamente proprietà di una parte o dell'altra. Il sangue scorreva. Non solo le persone hanno sofferto, ma anche Venere: ha cambiato mano così spesso che, alla fine, si è ritrovata senza entrambe le mani. Eppure i francesi si dimostrarono veri cavalieri, non rinunciarono al loro bottino e lo caricarono sulla nave. Sul luogo dell'ultima battaglia, cercarono a lungo le mani rotte della dea, ma non trovarono nulla. A quanto pare i turchi li hanno portati con sé.

La scultura suscitò l'ammirazione della corte francese. È stato esposto al Louvre. Dumont è stato inondato di ogni sorta di favori. Successivamente organizzò una spedizione sulla scia delle navi scomparse del famoso navigatore La Perouse, i cui resti furono scoperti nella lontana isola di Vanikoro vicino all'Australia. Purtroppo, poco dopo il ritorno a casa, Dumont morì in un incidente ferroviario. Ma la Venere da lui salvata, pur senza mani, divenne famosa in tutto il mondo. Le sue copie si moltiplicarono e iniziarono ad essere vendute non solo nei negozi di antiquariato, ma anche nei normali negozi di Parigi. L'eccitazione intorno a lei a volte portava a situazioni divertenti.

Alla fine del XIX secolo, un giornale americano di San Francisco riferì che un intenditore d'arte locale si ordinò una copia della Venere parigina. Gli promisero di consegnargli la statuetta.

Passarono diverse settimane e finalmente la copia arrivò. Ma quando fu disimballato, l'intenditore rimase senza fiato: a Venere mancavano entrambe le mani. Il destinatario indignato ha chiesto attraverso il tribunale, se non la restituzione delle parti del corpo perdute, almeno un risarcimento per le perdite. Ne ordinò una copia completa, con le sue mani. La vittima ha presentato denuncia e istanza alla ditta che ha effettuato la fornitura e al tribunale. E poi è accaduta la cosa più sorprendente: il tribunale si è schierato dalla parte del ricorrente - stabilendo che per entrambe le mani rotte la società fornitrice era obbligata a risarcire il cliente per le perdite - a pagare il costo del "prodotto rotto durante il trasporto". Il richiedente ha ricevuto il suo denaro. E mi ha fatto piacere. Solo più tardi apprese che alla Venere stessa, lo standard della bellezza femminile esposto al Louvre, mancavano entrambe le mani.

Inizialmente, il creatore della Venere di Milo era considerato Prassitele, che fu il primo a scolpire una scultura del tipo "Venere timida". Tuttavia, questo maestro visse nel IV a.C. e una serie di caratteristiche, come un corpo allungato e tornito e un piccolo scrigno, sono caratteristiche di un periodo successivo: la fine del II, l'inizio del I secolo a.C. L'identità non è stata chiarita con certezza, ma è generalmente accettato che l'autore di Milos sia Alexandros (Agesandro) di Antiochia. Era questo nome che era indicato sul piedistallo della statua, andato poi perduto.

Scultura nascosta e contadino goloso

Un giorno, un ritrovamento casuale proveniente dalla Grecia sull'isola di Milos si rivelò essere una statua di una dea. Secondo i ricercatori, ha trascorso circa 2 millenni in prigionia della terra; era ovvio che per evitare la distruzione della statua, era nascosta in modo affidabile dal pericolo.

Misure di sicurezza simili dovettero essere ripetute 50 anni dopo. Nel 1870, Venere di Milo fu nuovamente imprigionata in una prigionia sotterranea: la cantina dell'edificio della polizia di Parigi. L'avvicinamento dei tedeschi alla capitale li costrinse a prendere tali misure; presto la prefettura di polizia fu completamente distrutta e la statua, grazie alla vigilanza degli artigiani, rimase intatta.

Ma prima, trascorse molto tempo nel recinto delle capre, dove un contadino, desideroso di profitto, la nascose. Fu qui che l'antica dea fu notata da un ufficiale dell'esercito francese, Dumont-D'Urville. Essendo una persona istruita, non ha potuto fare a meno di apprezzare il capolavoro, che chiaramente ha conservato quasi completamente il suo aspetto originale. Il francese riconobbe senza dubbio la dea dell'amore e della bellezza. Oltre a ciò, ci sono molti riferimenti a Venere che tiene in mano una mela da Parigi.

I volumi della dea Milo si adattano praticamente ai moderni parametri di bellezza 90-60-90. La forma della statua è 86-69-93 con un'altezza di 164 cm.

Per la sua scoperta, il contadino chiese una somma irrealistica, che l'ufficiale non aveva. Tuttavia, attraverso la diplomazia e la persuasione, Dumont-D'Urville accettò di non vendere la scultura a nessuno finché non fosse tornato con i soldi. Dopo aver spiegato al console di Costantinopoli il valore del capolavoro originale, l'ufficiale ottenne il suo aiuto nell'acquisto della scultura per il museo francese.

Battaglia navale per Venere di Milo

Con la buona notizia, Dumont-D'Urville si precipitò a Milos, ma lo attendeva la delusione. L'avido contadino aveva già venduto la statua ai turchi, l'affare fu concluso e l'antica opera fu imballata. Tuttavia, la persuasione di Dumont, con tanto di somma esorbitante, funzionò. La statua imballata fu trasferita segretamente su una nave francese.

I turchi scoprirono la perdita e non accettarono di separarsi semplicemente dalla preziosa scoperta. Di conseguenza, ebbe luogo una piccola battaglia tra una nave francese e una turca per il diritto di possedere la scultura della dea. Molti credono che sia stato in questo confronto che le mani di Venere furono perse. Finora non si sa nulla di dove si trovino.

Più di 6 milioni di persone vengono ogni anno al Louvre per vedere la dea senza braccia. Inoltre, il 20% di questi non visita altri padiglioni e mostre.

Perla del Louvre

Afrodite di Milo rimase ancora nelle mani dei francesi. Nel 1821 la scultura fu assegnata al Louvre dall'ambasciatore francese. Ora Venere è considerata una delle principali mostre del museo e si trova in una stanza separata. Nonostante le lacune e la mancanza di braccia, l'antica dea appare ai visitatori del Louvre come un vero ideale di bellezza.